艺术展览的日语

由于在中日互译时会遇到各自语言习惯的差异问题，所以下面我采用了中文的用语习惯来翻译。在上海开幕式迎来100天倒计时的时刻，日本公布了日本国家馆的精彩看点。

日本国家馆以“心之和，技之和“为主题，以解决地球环境问题为目标的先端技术领域成为这次展览主要的看点。此次展览展示了水管水的重新利用技术，通过将污水净化使之成为饮用水，这项技术可以用来解决水资源污染和不足问题。在2020年实现二氧化碳0排放这个长期目标下，在新能源的开发领域也发表了可发电的地板、窗户、家用的燃料电池灯新技术。

日本国家馆通过展示与生活密切联系的新技术和文化艺术，将引发人类对地球——人类的故乡的关心和保护精神这项事情作为目的一直都在努力。

艺术展览的日语翻译

.日本相扑の発展3.2.1日本古代相扑——相扑节の设立と廃止日本歴代4世纪顷、设立大和政権から12世纪半ば源平に武士(ぶし)政権がこの时期が古代だった。この时期は大和、奈良、无事に含む3つの时代を切り开いた。相扑の歴史上、代表のこの时期に相扑のは、奈良平安时代主催の宫廷祭りの相扑フェスティバルとして位置づけられた。相扑节の名前も相扑节の会は、宫中で毎年开かれるの盛大な祭り、毎年2月に政府は全国から优秀な相扑人选抜キャンプエックスレイに练习をしてから、自分の相扑を7月7日(旧暦)で开かれる相扑を知ることができて、天皇を楽しんだ。文献によると、「日本纪』では天平6年(734年)の圣武天皇①を観覧した後、相扑だったけど、今度は天供覧相扑扱いされていた相扑节」の始まりだった。相扑节を宫中の初秋、相扑节が続いてきた四百の长年、承年9(2274)年の月高仓天皇圆観覧相扑节(独立运动记念日)を最後にした後、退出の舞台となった。相扑节が当时、各地で相扑の活动の统一に重要な役割を果たすもので确立した相扑のルールや形式だ。また、相扑节半强制的」を全国に长けている相扑人ずつ集まっているため、相扑の人が専门化発展させ、作りをしてきた现代(ヒョンデ)相扑を作ったのが由来だ。近代の劝进というと朴と今の职业相扑のたくさんの形式からもたらされたもので、相扑节だったけど、今は职业相扑の中の「弓に取り式(优胜に弓入场式)が「华道」、「力の水ばかりの起源は相扑フェスティバルとして位置づけられた。日本の中世3.2.2相扑普通は鎌仓时代、室町时代、戦国时代に日本史での中世にこの时期は日本社会にした武士时代を切り开いた。と古代の相扑とは违って、中世前期の相扑は2つの性格が违うの相扑だった。一つは武士の地位向上とともに、武士(ぶし)が主导した武芸-武术相扑;もう一つは相続相扑节相扑人ジャンルの、専门の职业相扑のグループが主导した奉纳相扑と劝进相(朴氏。奉纳相扑はは寺院に神社式で行われた劝进相朴は奉纳相(朴の発展、中世の劝进相(朴は神社や寺院の改修补修、复旧のための财源调达して开かれた桥などの提供を通じて、芸能パフォーマンスを受け取ってチケットもある。平安时代末期の相扑节廃止後、相の朴人が主にはふたつの道です。一条は武士が幕府のサービスで、もう1件はと寺院神社が一つになって、もこみち演じる相扑の机能をフルタイムの相扑人だった。中世に入って後半に「武士派に振り回されない相扑」まんじゅうを重视し、同期间中の相扑はすでにや武士离脱関系を権力者の机嫌をする。その时の相扑の演技者のほとんどは専门の相扑取りが登场する。を重视して、経済基盤を取るのは、相扑取りが设立され、相扑のプロ相扑グループも、やらざるを得ない。「プロ相扑グループ」は、権势で相扑の武家所欣のほか、寺院で神社で出た祭典式で、补修复旧や地方の寺院の神社、桥梁などで造成された资金を主催し、これが奉纳相扑をしなければならない。时间が経つにつれて、奉纳相扑が徐々にとして発展して开催のための芸术公演で稼いだ所得の公演形ですが、これが劝进相扑をしなければならない。当时の劝进相扑は、劝进公演の豊班者たちを集めて専门の相扑人からなる「劝进ウォン」と地元の相扑の人にした「侧」の対立の形で行われた。いっぽう特笔すべき点は中世にの普通の民众は、间违いなく寺院神社で开催劝进奉纳相扑と相扑公演の忠実な视聴者でもあるが、また彼らが参加している相扑大会に出场した。时には市街地の目抜き通り见かけるの普通の民众に幅広い年代の「町相扑」は远く离れた郊外も市街地の普通の民众执行の「野相扑」なのである。は鎌仓时代の13世纪前半までは江戸时代前期を出したが、「街头相扑のか』を発生してけんかなど治安事件と関连して、幕府は何度も禁止、「街头相扑一、「野相扑」だが、幅を利かす。と相の朴人の専门化とプロ化とは违って、一般庶民は、相扑を一つの娯楽、楽しんでだった。劝进练磨民众のための相扑は全然の公演芸术に続き、武家の権力を得と财力を盾に、後に発展させていく近代の営利劝进大相扑、公演芸术だ。

艺术展览的日语怎么写

パフォーマンスアート

(Performance art)パフォーマンスアート（Performance art）とは、芸术家自身の身体が作品を构成し、作品のテーマになる芸术である。また、特定の场所や时间における、ある个人や集団の「动き」が作品を构成する芸术の一分野である。パフォーマンスアートは美术视覚芸术の一分野であるが、絵画や雕刻等のような、物体が作品を构成する芸术とは异なったものである。http://ja.wikipedia.org/wiki/パフォーマンスアート要素

パフォーマンスアートは时间、场所、パフォーマーの身体、パフォーマーと観客との関系という、四つの基本的な要素を含むすべての状态において成立しうる。その作品の行われる场所は美术馆、ギャラリー、カフェ、剧场、路上など非常に多様である。

また行われる时间や长さも多様である。1回限りのものもあれば、何度も演じられるものもある。一瞬で终わるものもあれば、映画并みに长いものや果てしなく続くものもある。

パフォーマーは演剧とは违い、普通はキャラクターを演じず、芸术家自身としてパフォーマンスを行う。

即兴の场合もあれば、练られた脚本に従って练习を入念に行い演じられるものもある。そのストーリーは一般的な起承転结や物语りに属しないものもあるし、そもそもストーリーが全く存在しないものもある。また観客は一方的に见るだけでなく、参加や助力を頼まれたり、场合によっては危害を加えられることもあるなど、パフォーマンスに巻き込まれることが多い。 [编集] 他の表现との関系

パフォーマンスアートという概念は、演剧ダンス等の舞台芸术、音楽、サーカス（火吹きやジャグリング等）、体操など、比较的主流の表现活动をも含むともいえる。実际に、これらの分野に越境しているパフォーマンスアーティストも多い。しかし、普通は、「パフォーマンスアート」という名のある种の芸术表现－视覚芸术の中から诞生した前卫美术やコンセプチュアルアートの表现活动の一部を指すために使われている。パフォーマンスは大势の人々に直接诉える方法であり、同时に人々にショックを与え自分达の芸术観や文化との関系を见直させる方法でもあった。[编集] 歴史

パフォーマンスアートという用语はいまや一般的な言叶になっているが、もともと使われ始めたのは1960年代、ヴィトアコンチ（Vito Acconci）、ヘルマンニッチ（Hermann Nitsch）、ヨゼフボイス（Joseph Beuys）、「ハプニング」の创始者アランカプロー（Allan Kaprow）らの作品の出现と同时期である。欧米の研究者はパフォーマンスアートの起源を20世纪初头の前卫芸术に遡って考えることもある。代表的なものはダダイスムで、リヒァルトヒュルゼンベック（Richard Huelsenbeck）やトリスタンツァラ（Tristan Tzara）らによりキャバレーヴォルテールで开催された型にはまらない诗の朗読パフォーマンスなど、パフォーマンスアートの重要な创始者を生み出している。しかし、ルネサンス期の芸术家が行った公共の场でのパフォーマンスを、近代のパフォーマンスアートの祖先と考える议论もある。またパフォーマンスアーティストの中には、部族の伝统仪式からスポーツにいたるあらゆるものにその表现の起源を置いている者もいる。パフォーマンスアートの活动は西洋芸术に限られるものではなく、アジア、ラテンアメリカ、第三世界や先住民出身者などに优れたアーティストが存在する。[编集] 种类

パフォーマンスアートのジャンルには、ボディアート、フルクサス、メディアアートなども含まれる。ネオダダやウィーンアクション派のアーティストらは、自らの活动を「ライブアート」「アクションアート」「即兴」などと呼ぶことが多かった。パフォーマンスアートには、観客の前で生で上演するものだけでなく、カメラの前で行いその记录を写真やビデオに写す者（マリーナアブラモヴィッチ、マシューバーニー、シンディシャーマンや森万里子など）、絵画のキャンバスの上で行う者（ジャクソンポロックやイブクライン、具体美术协会のようなアクションペインティングなど）もその一部といえる。また中には自分の身体に暴力を加える者（クリスバーデンなど）、身体能力を夸示する者（マシューバーニーなど）、ギャラリーの床下で自慰行为を行ったコンセプチュアルアートに近い者（ヴィトアコンチ）もいる。