艺术批评是对艺术作品进行评估和解读的过程，它基于艺术理论和艺术史的知识，通过对作品的形式、内容、风格等方面进行分析，得出评价和判断。艺术批评是艺术理论的具体应用，同时也是艺术史研究的重要途径。
艺术理论是对艺术现象进行解释和思考的理论体系，它探讨艺术的本质、特征、功能、发展规律等问题，为艺术批评和艺术史研究提供理论支撑。艺术理论的发展和变化，也会对艺术批评和艺术史研究产生影响。艺术史则是研究艺术发展的历史过程，通过对不同时期、不同地域、不同文化背景下的艺术作品、艺术思潮、艺术运动等方面的研究，揭示艺术发展的规律和特点。艺术史的研究成果可以为艺术批评和艺术理论提供历史背景和理论依据。
艺术批评的目的：
1、评估艺术作品的价值：艺术批评家通过对艺术作品的深入分析和解读，评估其审美价值、社会意义、文化内涵等方面的表现。他们根据作品所传达的情感、思想、技巧等方面的表现，以及作品在艺术史上的地位和影响，对作品进行客观的评价。这种评价可以为观众提供参考，帮助他们了解和欣赏作品。
2、引导艺术创作和欣赏：艺术批评家通过分析和评价作品，为艺术家提供反馈和建议，引导他们改进和完善创作技巧和表现手法。他们还为观众提供欣赏指导，帮助他们更好地理解和欣赏艺术作品，提高审美水平。3、推动艺术发展和交流：艺术批评家通过对不同时期、不同地域、不同文化背景下的艺术作品的研究和比较，揭示艺术发展的规律和特点。他们的研究成果有助于推动艺术的发展和创新。他们还通过发表评论文章、参加艺术展览等方式，促进艺术家之间的交流和合作，推动艺术界的繁荣和发展。
艺术展览和艺术史一样吗
我也经常去观看艺术展，其实说实在话要说巨大的差别，我有时候也体会不到，但是每次去观看心里还是挺开心的，因为在看艺术的时候，其实就是在欣赏美那欣赏美总是能给人带来愉悦的。我觉得如果你想要去好好的观看一场艺术展，那么事先还是需要做一点准备，如果你抱着无所谓的心情，走马观花的看，那肯定看不出有多大的差别，也没有办法获得一些美的享受。我每次去博物馆看展览的时候，其实提前都会做一些准备，我会去看一看这个展览的主题是为了表达什么，为什么设置这样的主题展览中的作品都是由谁所创作的，这些艺术家他们的背景大概是怎样以往的作品是怎样。其实只要稍微浏览一下，你对这个展览的整体内容就会有一个比较清晰的认识了，在欣赏的时候，更能够体会艺术品所表达的意思，整个展览也会更有趣。如果事先没有任何的准备，那么进去可能就会丈二和尚摸不着头脑，即便你看得再深再久也看不出什么区别。
有的时候我觉得看艺术展其实并不是为了获得什么，仅仅是一种休闲的方式。如果你不喜欢这种艺术形式，那你可以换自己感兴趣的方式方法去休息，没有必要非要去看什么艺术展。艺术是一个摸不着看不见的东西，很难说清楚谁好谁坏，其实全凭感悟。艺术来源于生活高于生活，我们对于艺术作品，其实应该抱有更高的尊重和包容。
艺术展览和艺术史的区别
艺术史解析
所谓的艺术史，就是讲艺术背后的故事。艺术她可能是历史的建筑、博物馆里的展品、一部电影、一本书籍，有的还承载着诗和远方。艺术史是变迁、是文化、是批判、是赞叹。
我觉得读艺术史，可以让你更加了解这个地方的文化。
假如你在意大利，这种可以说是沉浸式体验艺术，但是你不知道背后的故事，又怎么说得上是理解呢？你误会了艺术史
很多人都会下意识地以为，艺术史只是简简单单地学习西方艺术史和意大利历史就够了。
并不是，在意大利，他们甚至设置了专门的艺术史专业。
它涵盖了人类学、考古知识、拉丁语言、文学、电影学、摄影学、图书馆学、计算机技能等。
是一门综合的学科。
而且根据艺术形象存在又分为时间艺术、空间艺术、时空艺术。
艺术史并不简单
艺术史专业
研究生：Storia dell‘arte
课序号：LM-89
艺术史专业以佛罗伦萨大学（以下简称佛大）最为出名
佛罗伦萨的气质没有那么浮躁，这可能是跟佛罗伦萨的历史氛围有关，艺术史的重大转折点、艺术事件的源头好像总能看到佛大的影子。漫步于佛罗伦萨的街头，有一种艺术的呼吸感。
上课情况
平时上课也是理论
实践结合的，会去实地考察学习，一边参观一边讲课，偶尔也会当场给时间画一画速写，以便更好地了解（比如讲到墙面或者天花板的装饰，画一画真的印象更深）。有几次在巴杰罗美术馆遇到佛美的学生在对着雕塑练速写和素描，画得真好。
