同为文艺青年，去过北京很多地方，首推红砖美术馆吧，因为真的很漂亮，就算不看展，只看建筑也是很好的视觉体验。
除此之外琉璃厂、798、南锣鼓巷、后海也都不错。尤其是后海的酒吧一条街，文艺青年必去的。
红砖美术馆
琉璃厂文化街
798艺术区
南锣鼓巷
北京后海文艺聚集地一、红砖美术馆就像我上面说的，这里真的很漂亮，单是美术馆建筑本身就有很高的艺术性了，不懂建筑也不影响欣赏它的美，红砖美术馆
【推荐理由】红砖美术馆是一个非常有特色的地方，享有“北京最美美术馆”的美誉，这里不仅展出过顶级的艺术作品，还因为美术馆独特的建筑语言成为拍照圣地，随意的摆几个姿势都是文艺范儿十足的大片儿。
【建议游玩时长】
4小时
【门票价格】
门票：全票150/位
每位成人可带120cm以下儿童一位
注：线上购票不可退票
【开放时间】砖美术馆开放时间：周二 - 周日10:00-17:30(17:00停止售票)。
展厅开放：夏至日：5月1日 — 9月30日；周二至周日 10:00 - 18:00(17:30停止售票)；冬至日：10月1日 — 次年4月30日；周二至周日 10:00 - 17:30(17:00停止售票)。
设计商店：夏至日：5月1日 — 9月30日；周二至周日 10:00 - 18:00；冬至日：10月1日 — 次年4月30日；周二至周日 10:00 - 17:30。
红砖院子：咖啡厅营业时间：周二至周日 10:00 - 20:00；西餐厅营业时间：周二至周日 10:00 - 20:00。
【位置和交通】
位于北京市朝阳区崔各庄乡何各庄村顺白路马泉营西路路口西100米路北，地铁15号线(俸伯方向)→马泉营站B口，步行6分钟到达；944路何各庄站、988路香江北路西口站，步行1分钟到达。
【预约方法】
红砖美术馆每周一闭馆，可以提前网上预约购票，也可以现场买票。现在要求“北京健康宝”绿码，要求现场扫码、测温，还要有72小时核酸检测阴性证明。
【红砖美术馆介绍】
红砖美术馆以红色砖块作为基本建筑元素，由著名建筑师董豫赣设计，这里的每一个细节都能体会到建筑师的良苦用心，采用中国传统园林意象精心打造，是一座怀拥自然的美术馆。展馆面积近一万平方米，主体建筑上下共三层，包括9个展览空间、2个公共休闲空间、1个艺术衍生品空间。场馆分室内和室外，室内两层八九个展厅，进门可以拿到介绍，室外的有红色砖区以及灰色砖区，特别有设计感，地面和楼顶都有巧思在里面，毕竟是大师设计过的，有空就多转转。
二、琉璃厂文化街
红砖美术馆是近几年流行起来的，琉璃厂就不一样了，它有着悠久的历史，在古代就已经是文艺青年的聚集地了，到了现代，文化氛围依然浓郁。琉璃厂文化街（北京兔爷儿）
【推荐理由】
百年老街琉璃厂是古时“京都雅游之所”，这里是一块风水宝地，历史上许多的文化名人都曾在琉璃厂出没过，留下许多佳话和痕迹，如今我们从遗留下来的一些建筑和牌匾上，依然能感受到琉璃厂沉甸甸的文化，是北京最具文艺范儿的地方。
【建议游玩时长】
3小时
【开放时间】
8:00-18:00
【位置和交通】
琉璃厂文化街在宣武区和平门外，地铁七号线，虎坊桥B口，出地铁跟着导航走五百米左右就到了；公交7路、14路、15路、66路、70路在琉璃厂站下车。
【防疫要求】
琉璃厂文化街经营古玩字画的店铺很多，如果要入店需要扫码、测体温，要求“北京健康宝”绿码和72小时核酸检测阴性证明。【北京琉璃厂介绍】国家3A级景区
北京琉璃厂文化街位于西城区和平门外，最早的历史可以追溯到辽代，当时还是一个小村庄，名为“海王村”。到了元朝，这里开设了官窑，烧制琉璃瓦而闻名，「琉璃厂」三字也是得名于此。到了清初，因为当时各地来京参加科举考试的举人大多集中住在这一带，因此在这里出售书籍和笔墨纸砚的店铺比较多，形成了较浓的文化氛围。
如今这里经营古玩字画的店铺依旧很多，街道两侧古树参天，文化气息浓郁，主要看点有萃文阁、一得阁、戴月轩、槐荫山房、老北京兔爷、琉璃厂火神庙、文盛斋、艺术廊桥、汲古阁、荣宝斋、中国书店、清秘阁等。三、798艺术区
798也挺有名的，不是文艺青年也一定听说过它，有很多的艺术展和涂鸦，感觉更适合年轻人吧。798（看展必去）
【推荐理由】
798艺术区是一个散发着艺术气息的地方，有无数有趣的小店，有意思的展览，附近也挺多艺术馆的，是一个充满了文艺范儿、艺术范儿、小资范儿的地方，是适合年轻人感受现代艺术气息的一个地方，会不定期有展览，满街的涂鸦，特色的雕塑，适合摄影爱好者。【建议游玩时长】
3小时左右【门票价格】
艺术区免费；艺术馆根据不同展览，各个展厅收费不同。【开放时间】
景区全天免费开放，但里面的艺术馆大部分周一闭馆。【位置和交通】
位于北京市朝阳区酒仙桥路2号798区，乘401、402、405、445、909、955、973、988、991路公交车在大山子路口南站或王爷坟站下车可达。
【预约方法】798艺术区本身不用门票，收费展区可现场买票。798艺术区开放大门检查点，采取佩戴口罩 “健康宝”信息确认 体温测试 核查证件检查入园。
【798介绍】
798艺术区是老牌的艺术聚集地，形成于2002年，曾经是国营798等电子工厂区，是在工业建筑闲置空间的基础上发展起来，逐渐形成了大名鼎鼎的798艺术区，渐渐开出了画廊、艺术工作室、文化公司、时尚店铺、文化设计公司以及酒吧与咖啡店，最后慢慢形成了今天的北京 798 艺术区，是北京文艺范儿十足的地方。
喜欢看展览的，对文创感兴趣的，或者是纯粹为了拍照都可以待一天哒～
四、南锣鼓巷
说实话，南锣鼓巷比较偏商业化，游客也比较多，不过这不影响它在文艺青年心中的地位，毕竟它代表了北京的胡同文化。南锣鼓巷
【推荐理由】
现在的南锣鼓巷更偏商业化，但他仍然是最能代表老北京胡同文化的地方，从文学大师到画坛巨匠，周围众多的名人故居也增加了它的文化历史底蕴。
南锣鼓巷还有很多具有设计感的小店，也很适合打卡拍照，有很多广告标语也很有趣！是文艺青年的不二之选！
【建议游玩时长】1～2小时
【开放时间】
全年全天开放 【位置和交通】
北京市东城区南锣鼓巷胡同，公交107、124等到宝钞胡同站下车到达南锣鼓巷北口；公交13、60、118路等到锣鼓巷站下车到达南锣鼓巷南口。【南锣鼓巷介绍】
南锣鼓巷位于北京中轴线东侧的交道口地区，全长787米，始建于元朝，它是北京最古老的街区之一，也是一条富有老北京风情的街巷，距今已有740多年的历史。此巷是元大都时的南北通道,为北京胡同的保护区，胡同里街道不宽,仍保持着元大都街巷、胡同的规划，受到很多外国游客的青睐和关注。
如果你来南锣鼓巷，一定要去体验一下老北京的胡同，秦老胡同、菊儿胡同、帽儿胡同等，都很有意思，除了可以欣赏建筑，这里还汇集了很多文艺的特色小店，适合街拍，年轻人尤其是文艺青年，会把这里当作游玩北京的必选去处。五、北京后海最后就是后海的酒吧一条街了，也是文艺青年聚集地，尤其是晚上，流浪歌手与美酒的组合，氛围感拉满。后海
【推荐理由】后海算是北京文艺青年打卡必去之地了吧，还有后海的酒吧一条街，知名度更不用我多说了，一到夜里，后海独特的夜景和酒吧的氛围感，不是一般人能够抵挡得住地，沿着街道欣赏路边歌手优美的吉他弹唱，一边听着歌，一边观赏夜景，绝对不虚此行，氛围感拉满。
【建议游玩时长】
3～4小时
【开放时间】
全天开放，建议晚上去，后海的夜景很美。
【位置和交通】
坐2号线到鼓楼大街下，b口出，有交通协管员，上去问一下，步行过去即可，因为沿途有很多有特色的小店，很热闹，还可顺便照照相，感受老北京的文化。
乘坐5、210、635路公交在德内甘水桥下；
乘坐60、82、90内、90外、609、612路公交在北海北门下车。
【后海介绍】
北京的后海是什刹海的一部分，由前海、后海、西海三块水面组成的什刹海，后海就是以酒吧的特色而闻名的一条酒吧街，现在的后海，白天仍保留着老北京文化的基本模样，胡同、三轮车、四合院、遛鸟的、下棋的、赏花的都还在。一到夜晚，各地游客、老北京，南腔北调，不同肤色，所有人挤在这一小片区域，显得热闹非凡。
以下是一些个人建议：
最重要的一件事，佩戴口罩 健康宝 72小时核酸检测阴性证明，不管你去哪里。这几项都是不能省略的，哪怕步行街没有硬性要求，但你总要喝杯咖啡，吃个午饭吧，“北京健康宝”一定要提前开通好，口罩多带几个，出发前记得去做核酸。
艺术氛围感强的地方，总是适合拍照的，比如很有艺术性的涂鸦墙,独特视角的建筑物、雕塑等，好看的小姐姐们可以打扮得美美地拿着手机拍拍拍，记得带好自拍杆和移动电源。
如果不是北京本地人，最好提前订好往返的车票，尤其是在节假日，像北京这种热门线路车票会特别难买。
还有提前订好酒店，住宿的地点不要离景点太远，如果不行就离地铁近点，这样出行会特别方便，北京的地铁四通八达，绝大部分的景点地铁都可以到达，可以提点查好路线。
最好不要自己开车，尤其是旅游旺季、节假日，因为可能会堵很久，而且你大概率找不到车位，别问我怎么知道的o(╥﹏╥)o
上下班高峰期，北京的地铁特别挤，能给你从车上挤下来那种，所以安排好时间，尽量错峰出行。
祝你玩的开心～
全球时尚秀场集锦
刘雯被称为中国第一超模，尤其是她与蔻驰之间的风波更是引起广大粉丝的注意。刘雯在成为国际超模之前一直是默默无闻的，突然成为第一超模，让人感觉有点像是穿上水晶鞋的小姑娘，特别的幸运。刘雯长相不漂亮，没有前凸后翘的身材，也没有令人佩服的学历，唯一的优点就是她的1.78的身材，但是这仅存的优点在广大的北漂圈里却是可有可无的。她之所以能成为一线超模与她自身的努力是分不开的，今天我们就来具体的了解一下。1、刘雯坚韧的意志和超凡的勇气。
单从模特角度来看，刘雯的身材、气质、长相俱都不佳，唯一的优点是身材比较高。2005年她第一次参加模特大赛，当时年仅17岁的刘雯意外的获得了省赛区冠军，但是在总决赛的时候却未能入围前十名，第一次失败的她并没有气馁，开始为一些正式模特做试镜，艰难的争取出镜的机会，偶尔接一些走秀的初级工作。2、不断的学习。
别的女生在十七八岁的时候要么忙着学习，要么忙着恋爱或者逛街购物，而这个时候的刘雯却加入了北漂大军。为了让自己有出人头地的机会，她买了2000多本时尚杂志，不断地研究里面模特的姿势、眼神，每天对着镜子反复练习，珍惜每一次出场的机会。3、厚积薄发，一鸣惊人。
刘雯工作起来是特别拼命的，她当时参加巴黎的时装周选秀。当时的安排是非常紧密的，一季需要走秀74场，平均每天只能睡两到三个小时，超强的工作压力，也为刘雯带来了丰厚的舞台经验，她在困难中咬牙坚持下来，最终成为国际T台最受瞩目的亚洲新星。
世界时尚艺术中心
世界五大时尚之都 对于时尚的理解每个人都有一个自己的定义，说到一个人很时尚，那么首先想到的便是这个人的着装紧随潮流，贴合国际时尚品位。说到一个城市时尚，主要也是生活在这个城市中的人体验着时尚的生活。时尚的领域繁多，服装只是其中一部分，但时尚绝对不可以没有时装。归结到一点，时装占据着时尚业不可动摇的地位。 人类最早的时尚，就是从着装开始的。在当今时尚产业链中，时装业仍然是主流，是核心，担负着时尚不断变化的时代风标和外在表达。五大国际时尚之都各有特色。巴黎是高级时装的发源地，世界时尚设计和信息发布中心；米兰是高级成衣发源地，世界一流的面料制造基地；伦敦具有悠久的纺织业传统，是经典男装的制作中心；纽约的高级成衣、休闲装、运动装品牌居全球领导地位；东京拥有自己一流的设计和品牌，同时发展高品质的时装加工业。世界五大时尚之都塑造了各具特色的时尚文化与时尚经济，成为举世公认的世界级时尚中心，时装产业是贯穿始终的核心。 巴黎 巴黎是世界高级女装中心。在巴黎，时装从来就是一门艺术，一门可以与绘画、雕塑和建筑相提并论的艺术。云集于巴黎的各国艺术家与时装设计师过从甚密，他们互相给对方以灵感。纵观巴黎近代时装史，无数杰出设计师的奋斗开创了前所未有的辉煌。这些无与伦比的荣耀来自于得天独厚的悠久历史与文化传统，当地人的艺术素养以及政府的大力支持与鼓励，正是促使巴黎成为世界流行时装领导中心的最大因素。 有人将巴黎比喻成为时装界的实验室，巴黎的设计师则以其独有的冒险精神、丰富的创造力，领导着世界时装的潮流。 代表品牌：Chanel Chanel是一个拥有80多年历史的法国品牌，以高雅而精美的时装风格闻名。Chanel从一开始就善于突破传统，在上世纪40年代成功地向女性推荐简单舒适的现代休闲服。业内人士称，Chanel的服装上集合了法国时装的其中两大特色，用料华丽，擅长用质地上好的粗花呢。其淑女装的剪裁非常贴合身体的曲线，因此成为欧美许多贵族名媛的最爱。 米兰 世界时装名城中米兰崛起最晚，但如今却独占鳌头，对巴黎的霸主位置构成了最大的威胁。米兰设计师所作出的努力和取得的成功，使世人惊叹，被誉为奇迹。 米兰时装主是高级优衣，它与巴黎高级女装竞争的武器是更为持久的商业化实践和更强的对不断变化的消费需求的适应能力。他们吸收并延续了巴黎高级时装的精华，并且融合了自己特有的文化气质，创造出高雅、精致的风貌，充分反映民族性的艺术风格及简洁利落的实用功能，成为流行界深受瞩目的焦点。米兰服装在营利性与创造性上，互相配合恰到好处。意大利的建筑颇为迷人，米兰时装则带有极强的建筑风格，多运用立体构成的原理进行裁剪，这也是以裁剪、做工著称的意大利服装高品质的保障。 代表品牌：Prada Prada的现任设计师Miuccia为皮具起家的Prada注入了许多时装内容。每一季的Prada总能给人带来惊喜。Prada的服装擅长运用大量色彩，并充满想像力地采用各种材料，让艺术感极强的意大利时装变得有些前卫起来。最特别的是Prada不久前推出的趣怪机器人手袋，让人感到了老品牌Prada的童心。 伦敦 18世纪末期的工业革命大大推动了英国的经济，伦敦的纺织业和时尚业随之迅速发展，雄厚的经济实力是国际时尚中心形成和发展的物质基础。英国是世界男装中心，源自伦敦的猎装曾长期风靡全世界，还是西装与军装的演变之都，20世纪60年代又率先出现了超短裙。无论在哪个时代，伦敦都走在了时尚的最前沿，伦敦的时尚界便以创意和前卫著称。时至今日，伦敦之所以能保持其时尚之都的地位，这和其拥有最前卫最时尚的设计艺术学院是分不开的。世界各地才华横溢的设计师或艺术家来到伦敦深造，培养发掘出一批批的新锐设计师，源源不断的补充了伦敦的新鲜血液。 代表品牌：Burberry Burberry是英国老资历的服装品牌。1835年托马斯柏帛丽设计了一种防水大衣，把它称为“轧别丁”，因为爱德华七世的习惯性命令“给我柏帛丽”而得名“柏帛丽”。早期的猎装和钓鱼装必须要有理想的防风雨效果，能承受相当大的风雨，同时又要有良好的透气性。柏帛丽服装满足了这一要求，提供优异的服用性能。 柏帛丽，这个典型传统英国风格品牌已在世界上家喻户晓。它就象一个穿着盔甲的武士一样，保护着大不列颠联合王国的服装文化！ 纽约 纽约作为一个重要的时装名城兴起于本世纪40年代，第二次世界大战使美国设计师有机会脱颖而出，70年代以后，纽约时装已经形成典型的美国风格。它以20世纪目益加快的生活方式为背景，重视个性、强调质量、更多地考虑功能性并且兼具舒适的特点。纽约时装趋向大众化、平民化，经久耐穿，价格多元，这些特点使纽约时装大量生产，行销世界各地，遍及各阶层，开辟了成衣生产新纪元。尤其在便装生产上纽约更领先各时装中心，产品讲究机能，极具活力。如果说纽约的设计师是促使时装大众化的“实践家”，那么“纽约”则是将大众时装普及并发扬光大的“工厂”。 代表品牌：Calvin Klein CK是美国第一大的设计师品牌，旗下的高级时装与运动系列的设计灵感来源于美国人喜爱的运动与摇滚音乐。像运动型的牛仔服、前卫风格的短外套、紧身低腰牛仔裤等等，都是CK的特色款式。CK的内衣也成为世界知名的品牌，它采用舒适的纯棉面料，提供了极高的穿着舒适度，拥有实穿性的优势。 东京 东京是日本第一大都市，近年来正以一个不断吸收、发布新信息的时装中心的姿态在飞速发展，各种时装发布会召开极为频繁。东京服饰的主要特征是以全新概念诠释穿着，将人体视为一个特定物品，将面料视为包装材料，在人体上创造出美好的包装视觉效果。东京的设计师认为时装是“文化的工具”，他们擅长于挖掘日本及东方传统中的精华。在结构及形式上，他们吸取并熟练掌握和服和东方服饰中的扭结、缠绕、悬垂手法；对微妙色彩系统中的茶色、表色和灰色运用自如，缔造了新的东方时尚。 代表品牌：Kenzo Kenzo是由日本知名设计师高田贤三一手创办的品牌，只不过如今已经归由世界知名的奢侈品集团LVMH公司管理。即使如此，Kenzo身上仍带有与众不同的东方风情。色彩魔术师的高田贤三擅长运用各种亮丽的色彩，对花朵的诠释非常到位，让不同的花朵图案盛开在每一件服装上是高田贤三的拿手好戏，有些妖娆却又颇有含蓄的东瀛风格。
