现在小型展览馆其实更受欢迎，因为它能更准确的传递产品信息，更能突出中心，主题性较强。一句话简述是“浓缩就是精华”。墨戈毕加在空间纬度跨越范围主要是从国家、地域、城市、地段、建筑进行；在时间纬度我们从过去、现在、未来进行；从内容上从自然、历史、文化、经济等方面进行只要确定了这些文脉的纬度，这就跨越了小型展览馆设计一大步。作出了一个大的分类之后，就是要对每个展区的设计进行布置。例如采光设计往往是展馆设计较为棘手的一个工序，一般的要求避免光线直射陈列品和产生眩光，采光口不占用或者少占用成列墙面。不采用人工灯光我们可采用自然光，自然光是唯一能形成建筑艺术的光。
在小型展览馆设计时墨戈会注意“场所精神”。“场所精神”意思就是一个人记忆的一种物体化好空间化，简而言之就是创造一个地方的认同感和归属感。设计师在小型展览馆设计的时候就需要营造这样的一个气氛，使设计从单一走向多元化。希望我的建议可以帮到你本文为您介绍下展览馆的设计规范：基本组成有：陈列区，观众服务设施，藏品库区，技术用房，行政办公用房，学术研究用房和设备用房。房间分布形式有：中庭式，前厅式，走廊式，过厅式。设计要求：布局合理，必须采用人工通风。展览馆要做的有气氛，要有明确的主题，灯光和自然光的采用和处理是展览馆设计的重中之重，展览的动线图，要有合理的游览顺序~~从颜色角度上来看颜色注意不宜过多，主色调要靠黑白灰来去称。展览馆是重要场所，木结构多，容易起火，建议多划分及个防火分区，自喷都是不可缺少的。一些装饰可以采用阻燃或难燃的材料，必要的一些地方可以涂刷一些防火涂料。空间规划是整个展示设计的精髓。空间规划应注意下面几点：1.采用动态的、序列化的、有节奏的空间展示形式。展示空间的本质决定了其最大的特点是流动性很强，所以在空间设计上要采用动态的、序列化的、有节奏的展示形式。由于人在展示空间中处于参观运动的状态，是在运动中体验并取得空间感触的，因而流线设置要使观众尽量不走或少走重复的航线，尤其是不在展示的重点区域内重复。在满意功能的让人感触到空间变化的魅力和设计的无穷乐趣。2.在空间设计中考虑人的因素，使空间更好地服务于人。展览展示活动给人的不仅仅是物质上的享受，更重要的是满足人精神上的需求，在空间设计时必然要考虑到人对于这两方面的需求，舒适和谐的展示环境、声色俱全的展示效果、丰满厚重的展示内容、安全便捷的空间规划、考虑周全的服务设施等等，这些都是空间设计必须要考虑的，能使空间更好地服务于人。3.重点位置展示重点商品。展品是展示空间的主角，把最重要的位置向观众展示最重要的展品，这是空间规划的主要目的。通过逻辑地设计展示的次序、编排展示的规划、对展区的合理分配是利用空间达到最佳展示成效的前提。展示设计必须将空间问题与展示内容联合起来进行考虑。4.保障展示环境的辅助空间和全部空间的安全性。尤其是在大型展览举行期间，展览馆的人流相当密集，人和物的安全性就需要得到重点关注。1、和谐。
许多人认为，在所有规律中，和谐是展台设计最重要的一条规律。展台是由很多因素，包括布局、照明、色彩、图表、展品、展架、展具等组成。好的设计是将这些因素组合成一体，帮助展出者达到展出目的。但万事都有一个度的把握，过于完美也就失去的意义。
2、简洁。
展台越复杂就越容易使参观者迷惑，就越不容易造成清晰、强烈的印象。一般人在瞬间只能接受有限的信息。观众行走匆忙，若不能在瞬间获得明确的信息，观众就不会产生兴趣。展台复杂也容易降低展台人员的工作效率。
展览馆的设计，一定要找专业的设计公司，以苏州水木清华设计营造有限公司为例，该公司具有建筑装饰设计甲级、建筑装饰施工一级、展览工程一级、展览陈列工程设计与施工一体化一级、建筑幕墙工程设计与施工二级、建筑智能化工程专业承包二级、机电设备安装工程专业承包三级、古建筑工程专业承包三级、博物馆设计甲级、博物馆施工壹级资质的高新技术企业。
更多问题请咨询水木清华客服！展览馆设计分为博物馆设计、规划馆设计、主题馆设计，但是每个展览馆的设计都有一个通用的公式。我们在设计展览馆的时候注意的就只有三点：空间布局、色彩搭配、主题鲜明。
1.无论在设计什么都好，空间布局是至关重要的，展品是展示空间的主角，以最有效的场所和位置向参观者呈现产品的面貌是展览的首要目的，必须将现场空间的条件和展示内容结合起来考虑，不同的展示内容有其相对的展示空间。
2.色彩搭配也是展览馆设计的重中之重，在设计时我们要考虑产品是否与颜色相配合，以求达到一个和谐状态，没有排他性。要设计到颜色纯净，色调鲜明。这是现代设计对色彩的严格要求，同时我们还需考虑到参观者的感受，现代设计对色彩的要求走向纯净，这是由于现代人对颜色的感觉变得集中、明确，在五颜六色的展场中，展位内的有效颜色越是纯净，越是集中，在环境中就会越突出。
3.主题鲜明突出。主题是这个展馆的核心，这个部分做就很容易让参观者简单直接的进入主题，也更能使他们驻足徘徊，主题的鲜明突出能够形象生动的展览馆特色。北京的话有个叫笔中的是做展览馆展厅之类的设计。之前找过它们做的还可以
艺术展览馆流线布置
展览展示空间设计的六大要素
展示设计的要素包含很多方面，通常我们做好一个展示设计要从创意、平面感、空间感、交通线、形式感、技术感六个方面来考虑。
大峡谷的小编今天就详细讲述如何做好展示设计的六大要素：
一、从创意开始
展示设计的开始必须创意在先。根据整体的风格思路进行创意，首先要考虑的是主体的造型、大小高度位置以及它和周围展厅的关系。另外其他道具设计制作与运作方式也必须在创意中有明确的体现。二、平面感
平面感是指对展示艺术设计平面图纸审美和功能两个方面理性的感觉认识。它是三维空间设计认识的基础，也是施工的重要依据。展示空间的设计应先在展场环境的平面上作长、宽的平面考虑。图为大峡谷集团制作展厅平面设
三、空间感1、空间的分隔：可以采用明示的手法，如护栏、展柜、轻体隔墙、展台等，还可以采用不同的色彩、不同的材料、灯光的局部照射等来分隔。图为大峡谷集团制作汉裕金谷展效果图
2、空间的节奏：人流的聚集、疏散、休息要做到张弛有度，视线到达的距离要远近变化有致。3、空间的利用：展示设计空间是限定的，因此要充分地利用空间的四周及地面、天花板几个方面，还要注意利用相邻的展厅的空间，借用人家的空间来扩大自己的空间。
四、交通线
交通线分有序线和无序线。有序的线总有一条主线贯穿大厅，引导观众的参观路线，让人们完整地参观展台并留下深刻印象。
无序的线是一种较自由的动线，其好处是自由性强、互动性强，展台设计师可以用富有创意的展示设计手法来吸引观众的目光。图为大峡谷集团制作汉裕金谷展厅流线图
五、形式感
任何展示设计艺术最终都要落实到视觉形式上，因此展示艺术的形式能否表达展品内容、设计定位准不准确、形式是否美观等是展示艺术设计形式所要求的基本内容。形式感有：和谐与对比、节奏与韵律、渐变与突变、对称与均衡等。
六、技术感
精湛的、物化的技术是可以欣赏的。巧妙的结构、精细的加工、新颖的材料等．都会给人带来一种美的享受。技术感要求严格的细节设汁、严格的材料选择和严格的施工。
以上就是展览展示空间设计的六大要素，大峡谷集团一直一览严格按照六大要素为客户量身定做展厅设计。
艺术展览馆流线分析
城市规划展示馆是展示城市形象的窗口，是学术交流的平台，也是市民参与城市规划的重要渠道。城市规划展示是一门新兴的、独立的、综合性艺术。在展示内容的选定上，着重体现规划与城市、建筑、生态、文化和市民的关系，要掌握全面性、典型性、专业性、通俗性等原则；在展示方式的选定上，遵循针对性、新颖性等原则；在展示可选取的方法上，包括中性的独立展示法、个性的场景展示法和趣味性的互动展示法；在展示内容的组织上，把握有序性和统一性原则，综合采用线性序列组织和非线性序列组织形式。图为大峡谷集团制作陵水城乡规划展览馆
进入二十一世纪，人类科技、经济、文化与社会不断地蓬勃发展，城市规划展示馆展示的方式方法也同样不断地高速进步。为了满足未来城市规划展示馆的功能要求，其展示形式的科技性和艺术性迫切要求进一步快速发展。就科技来说，IT技术的髙速飞跃、多媒体技术的日渐成熟、光电技术的跳跃发展都为未来城市展示馆做好了充分的铺垫。就艺术来说，随着市民艺术修养和欣赏水平的提高，随着新艺术理论的普遍传播与接收，城市规划展示馆必将突破功利目的的限制而更加具有艺术气质，甚至其本身整体成为一个巨大的艺术作品。城市规划展示馆仍然具有巨大的发展空间和潜力。在这轰轰烈烈的建设新馆的我们要用什么理念、思想和方法来解决当今规划馆所遇到的展示形式单一、效果千城一面、缺乏地方特色、规划专业过强、城市品牌庸俗等最棘手的问题呢？我个人认为，规划展示馆要走出困境，彻底解决当前面临的尴尬，只有丰富城市文化建设内涵，突破城市规划展示理念，挖掘城市文化内涵来丰富规划馆的展示内容，探索和创新城市规划展示的方式方法，是规划展示行业未来发展的趋势，也是实现推动城市文化发展战略的举措。
在当今的城市文化建设中，我们需要在一种全新的、最广泛联系的框架内重新思考城市规划展示馆的作用，在启迪人们认识过去、把握今天、规划未来的重要作用和其公益性职能不变的前提下，将城市文化凝结、积淀，成为文化的容器、载体和舞台；与此在规划展示馆的不断完善和创新的过程中，在现实文化传承和文化创新的道路中，也必将推动城市规划事业的新发展。依托丰富的文化资源，强化城市文化特征，增强城市竞争力，引导城市向更高层次发展，这也是城市规划馆建设的重要内容。
一、基于“以观众为中心"的多媒体展示
观众满意是规划展示馆布展设计的重要理念。这就要求我们要密切关注并认真思考“观众的行为方式和思维模式”，思考分析观众想什么？想看什么？如何展示等问题。
参观型展示指观众静态地利用感觉，被动地思想接受展示内容。此类展示活动形式单调，展示常常效果较差。对于过去，人类把握它的方式是参观，“过去”是构成“现在”的基础。使过去吸引人的方法就是积极发掘它与现在的联系，通过多媒体的形式展示出来，让观众有身临其境的感受。
二、基于“以数字信息化为基础”的互动展示
随着计算机技术的广泛应用，数字技术己经成为推动艺术创作和展示设计发展的重要力量。就展示设计而言，互动式数字展示馆摆脱了传统实体展示的种种局限，以其互动性、开放性和多元化的展示手段使观众充分领略到了展示的魅力。数字化多媒体设计同样也蕴含着人类对过去、现在和未来的体验。
静态媒体主要包括图片、文字等内容。对静态媒体进行设计需要充分考虑人类对“现在”的体悟。现在是一个静止的时间点，这个点包含着过去的全部复杂性，同时蕴含着面向未来的倾向性。设计师要使人们在静态媒体中充分体会到展品的复杂性，同时感受到展品面向未来的趋向。三维展示技术使观众可以全方位地从任意角度观察产品，甚至进行更复杂的互动操作，这正满足了观众要求在静态媒体中体会展品复杂构造的要求。图为大峡谷集团制作临江城市规划馆
影像是数字技术中具有代表性的一种，影像本身即具有强烈的运动感，相比静态图像具有对观众更大的吸引力。很多展示馆对此类展示手法乐此不疲，常常在展示展示活动中把一个企业或者展品的宣传短片重复地播放。这种简单粗糙利用数字影像技术的方式实际效果并不好，观众对其演播套路和广告性已经麻木，就展示手法来说其实质就是图片展或幻灯片的升级版。充分思考观众对于“过去”的体悟能有助于展示馆充分利用彩像数字技术，提高展示水准。过去之所以能激起观众的关注兴趣在于过去是现在的构成基础，能唤醒观众对历史的记忆和美好的回忆。要使观众对过去发生兴趣，就要充分发掘过去与现在的关联性。三、模拟媒体互动展示
模拟媒体展示指通过模拟手段使环境与展示内容达到和谐统一。这种方法是静态媒体展示的进一步升级。如果说静态媒体展示还停留在机械性的唯一技术阶段，那么模拟媒体展示则进入了真正的艺术殿堂。模拟互动手法的关键点是使环境氛围与主题交融为一，这就需要运用模拟媒体构造出一个虚幻的展示空间。通过互动展示，吸引观众主动参与，从而更好地激发观众的参观兴趣。
数字沙盘的展示内容广，设计手法精湛，展示手段先进，相比较于传统的沙盘来说，更加能够满足人们的对动态视觉效果的要求。TMTT将跨界思维运用到数字沙盘设计制作中。运用舞台灯光、3D全息成像技术、弧幕投影融合显示系统、声光电控制系统、三维动画、红外触控等技术应用到数字沙盘当中，赋予多媒体沙盘更多视觉表现力，灵动的光影变换无穷，结合立体环绕式音响设备，呈现一场震撼的视听盛宴。高科技与传统物理沙盘模型进行无缝结合，实现传统沙盘和数字展示科技完美融合，真正做到交互式沙盘演示效果，营造出立体、活泼、恢弘的展示效果。 图为大峡谷集团制作深圳三十周年总规背投多媒体数字沙盘
CAVE沉浸式投影系统是一种基于投影的沉浸式虚拟现实大型显示系统，把高分辨率的立体投影显示技术、多通道视景同步技术、三维计算机图形技术、音响技术、传感器技术等完美地融合在一起，从而产生一个被三维立体投影画面包围的全沉浸式虚拟环境。在CAVE沉浸式折幕中，感受声光电极致配合的视听艺术盛宴。用于规划馆中沉浸式体验未来城市。
在使用环幕空中看城市时，观众被360度的画面和多路立体声所包围，从而产生一种不寻常的强烈感受。观众会不自觉地感到自己就是影片所表现的环境中一员，并随着镜头的变化而产生不同的情绪反映。比如你会感到自己坐在湖中的游艇上，眼看前面的飞船向你直冲过来，不由得倾斜身体避开，但见船只擦身而过，掉头朝后看时，它已在远方的空中渐渐消失，使你感觉到不是画面在动，而是你自己在朝前走。观众与画面情景交融，正是环幕电影的魅力所在。
城市规划展示馆是一种以科学性为功能基础，以艺术性为表现形式，以创造一个精神与物质并重、科学与艺术兼顾的人为环境为目标的人为创造场所。它为人们传播与交流信息提供了一个特殊平台。通过这样的人为场所的展示，观众可以更多地了解城市规划发展的过去、现在和将来，更好的融入城市规划建设，并对未来的美好生活充满期待。
