京剧元素艺术展览有哪些

京剧的艺术特色有：

1、综合性。

指京剧中包含了多种艺术形式，文学，音乐，舞蹈，美术，武术，杂技等，多种艺术表现形式在京剧中结合成了一个有机的整体。2、虚拟性：

京剧的场景和道具相当简单，具有强烈的象征意义，演员在台上用高度虚拟化的表演引发观众的想象和共鸣。3、程式化

京剧表演的过程和形式都已形成高度的规范和固定化，不同行当的唱念有各自不同的声腔，表演的动作，唱念做打等及服装，脸谱，道具等都有相当明确的规定。4、分类性

京剧后来划分为生、旦、净、丑四大类型，但每个大类之中，又包含若干小类，所以实际上是把汉剧十种行当都包括在内了。不仅包括在内，而且更为细密严谨。唯一不同的是汉剧虽然有了生行，可他的主要行当是末，而不是生。发展到京剧，生行就成为主要行当。

5、特殊的表现手法

京剧表演的四种艺术手法:唱、念、做、打，也是京剧表演四项基本功。唱指歌唱，念指具有音乐性的念白，二者相辅相成，构成歌舞化的京剧表演艺术两大要素之一的“歌”，做指舞蹈化的形体动作，打指武打和翻跌的技艺，二者相互结合，构成歌舞化的京剧表演艺术两大要素之一的“舞”。

京剧的艺术特色是韵味醇厚、虚实结合、精致细腻。

1、韵味醇厚

京剧舞台艺术氛围浓厚，无论是在文学、表演、音乐、唱腔、脸谱、化妆等方面都体现了这一特色，且通过了无数艺术的长期实践，也形成了一套互相制约、相得益彰和规范化的过程，且在使用的时候也非常严格，这也造就了京剧韵味极为醇厚。2、虚实结合

京剧在形成之初就进入了宫廷，这也就造成了它乡土气息薄弱，在表演艺术方面更趋近于虚实结合的表现手法，这能使其最大限度的是超脱舞台和时间的限制，使表演以形传神、形神兼备。

3、精致细腻

在表演上，京剧十分细腻，这一点在服装、唱腔等方面都能体现，唱腔要求悠扬婉转，感情流露真挚，武打戏则主要以火爆勇猛为主，在表演的时候要求文唱武打俱佳。京剧的表现手法和行当分类1、表现手法

京剧表演的四种艺术手法：唱、念、做、打，也是京剧表演四项基本功。

唱指歌唱，念指具有音乐性的念白，二者相辅相成，构成歌舞化的京剧表演艺术两大要素之一的“歌”，做指舞蹈化的形体动作，打指武打和翻跌的技艺，二者相互结合，构成歌舞化的京剧表演艺术两大要素之一的“舞”。

戏曲演员从小就要从这四个方面进行训练，虽然有的演员擅长唱功（唱功老生），有的行当以做功（花旦）为主，有的以武打为主（武净）。2、行当分类

京剧行当的划分，除依据人物的自然属性（性别、年龄）和社会属性（身份、职业）外，主要是按人物的性格特征来分类。京剧班社旧有“七行七科”之说：七行即生行、旦行、净行、丑行、杂行、武行、流行。京剧舞台上的一切都不是按照生活里的原貌出现的。

京剧舞台上的角色也不是按照生活当中人的本来面貌出现的，而是根据所扮演角色的性别、性格、年龄、职业以及社会地位等，在化妆、服装各方面加以若干艺术的夸张，这样就把舞台上的角色划分成为生、旦、净、丑四种类型。

京剧积淀了中华民族五千年的丰厚文化底蕴，每一位中国人无不为此而感到骄傲与自豪！京剧艺术不仅深受炎黄子孙的喜爱，她那独特的表现形式和魅力，征服了全世界各国酷爱艺术的人们。京剧有两种亮相——静态的亮相和动态的亮相。静态的亮相是在紧张而激烈的情节当中突然停下来，一切都像是被某种定身术给制服了。作用是以静显示武艺的高强，显示必胜的信心。动态的亮相是双方正在交战时，一方被打败，跑下去了，可胜利一方不紧追，反而留在原地耍刀或枪。这是京剧中的杂技成分，作用是凸显人物的英雄气概。戏曲的亮相有两个作用：一是向观众展示美丽的造型，二是便于拍摄剧照。主要角色上场时、下场前，或者是一段舞蹈动作完毕后的一个短促停顿。集中而突出地显示出人物的精神状态，采用一种雕塑的姿势，这就称其为“亮相”。还有在一段武打完毕，敌对双方也都各自亮相，而战败一方的“亮相”被称为“败式”。不管生、旦、净，丑，在第一次出场的时候，都要在“上场口”站一下，亮一个相。别看这只是短短的一个停顿，对于一个演员的艺术生命来说，却有着非常重要的意义。有的演员出场，一站一亮，光辉四射，神采夺人，使全场精神为之一振，被他牢牢吸住，神向往之，下面的戏，就容易见好。有的演员上场，照例走出来，停一下，毫不起眼，暗淡无光，观众对他的出现，满没在意，漠然视之，甚至还泛起一丝失望，几许沮丧，下面的表演，要赢得观众，就费劲了。京剧博大精深、源远流长。我们的京剧不仅有诗一般的语言艺术，讲究合仄押韵。同时又把歌、舞、诗、画、武术、杂技等融合到一起才形成了“以故事演歌舞”的表演特征，处处给观众以美的感受。