回答宝格丽Bulgari Roma130周年限量系列玫瑰金腕表 黑色表盘。BVLGARI ROMA 130周年限量版腕表技术参数BVL 131M手动上链机械机芯，搭载两个发条盒，共131个部件，手工倒角抛光；21颗宝石；振频28,800 vph (4Hz); 72小时动力储存18K玫瑰金或白金抛光表壳，直径39mm，镌刻表圈；蓝宝石表背；厚度为7.15 mm ，防水50 米18K白金款搭配蓝色漆面抛光表盘；18K玫瑰金款为黑色漆面抛光或白色漆面抛光表盘蓝色或粟褐色（依表款而定）鳄鱼皮表带，手工制作，光泽柔和，18K白金或玫瑰金表扣每一系列的130枚腕表均有独立编号
宝格丽高级珠宝展2021
刻的是编码。
宝格丽（BVLGARI）是意大利奢侈品品牌，属LVMH集团，由索帝里欧·宝格丽（Sotirio Bulgari）于1884年在罗马创立。
1905年，宝格丽位居罗马的Via Condotti 10号精品店正式开幕。1977年，宝格丽第一代BVLGARI BVLGARI系列腕表正式问世。 根据2021年8月官网显示，宝格丽旗下产品主要有：珠宝、腕表、皮具、配饰、香水、主题酒店等。
2020年4月，“2020全球最有价值的50个服饰品牌”排行榜发布，宝格丽排名第27位。 2014年，推出130周年纪念款产品：Serpenti极致魅惑项链及高级珠宝吊坠 ，B.zerol ROMA系列戒指 ，BVLGARI ROMA男士腕表 ，Icona10手袋等配饰及Opera Prima香水。同年宝格丽特别推出一个专为女性设计的全新腕表系列——LVCEA系列。
2015年2月，宝格丽在香港广东道揭幕了全新的香港旗舰店。
2015年11月，宝格丽上海国金精品店重装盛大开幕，由著名建筑师彼得·马里诺独家打造。
2016年7月15日，中国首家宝格丽公寓于上海盛大启幕。继米兰、巴厘岛、伦敦之后，宝格丽全球第四家居所来到中国，落户上海——这也是中国首家宝格丽公寓。
2016年7月，全新宝格丽Divas’Dream中国区粉红特别款于7月19日-7月31日限量首发。
2017年2月23日，BVLGARI宝格丽于宝格丽酒店发布其2017秋冬配饰系列。
2017年3月，宝格丽于2017年巴塞尔国际钟表珠宝展上发布全新Octo Finissimo Automatic腕表。
2017年9月27日，北京宝格丽酒店揭幕。
2018年10月，BVLGARI宝格丽推出全新Fiorever咏绽系列，
2019年3月8日，宝格丽在北京揭幕BVLGARI AVRORA AWARDS宝格丽“闪耀之辉”盛典。宝格丽AVRORA盛典以古罗马神话中的“曙光女神”欧若拉（Aurora）的名字命名，
2020年，宝格丽全新BVLGARI宝格丽Aluminium腕表发布。
宝格丽展厅展览
博物馆内收藏着大量的人文遗产、自然遗产，怎样将这些丰富的资源服务于社会，传播给公众，陈列展览是其对外宣传的最主要的手段和方式。面对多层次的消费群体，什么样的展览能够吸引观众，怎样让更多的观众走进博物馆，这是摆在博物馆人面前亟需解决的问题。 陈列主题贴近观众 不少观众提出“博物馆都差不多，看一个就够了”“一个展览不看，对我们的生活有什么影响”的看法，这从一个侧面说明，观众需要那些与社会生活贴近的有特色的展览。以往博物馆举办的很多展览，给人的感觉是给专家看的，一般人看不懂。要摆脱这种“曲高和寡”的局面，前提是要了解社会，研究大众观赏行为及观赏心理，把握好大众的观赏需求，这对展览的定位很重要，是展览能否成功的决定性因素之一。 博物馆在设计展览前，应先定位观众和展览主题。北京首都博物馆在2010年9月28日到2011年1月9日举办的《首届世界华人典藏大展》，就是经过社会调查，结合中国民间收藏热，老百姓对古玩艺术品关注的现状，精选出收藏家的100件套藏品，通过对宋代官窑、哥窑、清代瓷器、书画等精品的展览，体现出中华民族特有的审美意境。展览期间每天来参观的观众达1000多人，有的收藏爱好者甚至前后来了十次之多，在社会上引起了很大的反响。为了拉近与观众的距离，展览设计者还特别开辟出一块文物观赏区域，将有争议的藏品拿出来与观众接触，使观众在欣赏精美文物的亲身参与到文物的鉴定中。这次展览是博物馆在整合社会资源，取之于社会、服务于社会，充分发挥博物馆社会教育功能的成功例子。 陈列内容满足观众 陈列设计所做的工作就是要通过不同手段表现展览的主题和展品的内涵,以满足不同层面的观众需求。故宫博物院于2011年9月21日推出“兰亭大展”，以“兰亭文化”为主题，旨在普及兰亭文化，对专家学者的研究也有所裨益，不仅助推了文化宣传，也为书法爱好者及研究者们提供了难得的机会。本次展览分两个展厅，午门展出的“兰亭特展”是关于兰亭文化的综合性展览，贴近普通观众需求；延禧宫的“兰亭珍拓展”兰亭碑帖的专场展览，更为专业，方便专家学者赏析临摹。“兰亭特展”展出摹本、刻本、绘画和器物等与兰亭相关的110件文物。为了让更多观众接受与理解兰亭文化，设计人员分“王羲之的兰亭”、“唐太宗的兰亭”、“乾隆的兰亭”、“谁的兰亭”四个部分，通过“讲故事”的形式，从兰亭产生的时代背景讲起，到唐太宗时期确立它的地位，再到乾隆时期达到鼎盛的状态。在一个个故事、画面和展陈器物中讲述帝王、士人、普通百姓对兰亭的喜爱，也通过他们对于《兰亭序》字里行间的理解与感悟追述千百年来强盛不衰的艺术生命。为配合展览，组织者还举办“兰亭文化”知识讲座、中华传统诗词大奖赛、学术研讨会等系列活动。据故宫博物院统计，10月1日至7日，“兰亭特展”共接待观众43,299人次。平常日，每天也有1000多人次参观。这次展览在表现主题、内容和形式设计、宣传推介上，都是一个博物馆专题展览的成功典范。 陈列形式吸引观众 陈列形式是陈列设计者与观众进行交流的方法和途径，设计者要充分显示展品的魅力，以强烈的氛围吸引观众。2011年9月4日――11月3日，在中国国家博物馆举办的“125年意大利经典设计艺术展”，引起时尚界、艺术界、珠宝爱好者的极大关注。展览以黑色为主基调，从黑色地毯开始，将观众带入一个黑色的神秘世界。黑色的展墙，黑色的展柜，黑色的展具，黑色的展板，黑色的展厅，让人有一种安静、高贵的感觉。在灯光运用上，注重对珠宝展品的用光，从射灯的层次，光线的强弱，照射的角度，摆放的位置及展品的受光、反光、投影都做了精心的布置。展框背景为暗花图案，柔和的背景用光增强了展品的立体感。除展柜、投影等电视，整个展厅设有环境照明，观众一路走来，脑海里留下的只有雍容华贵的珠宝。这次展览通过宝格丽珠宝经典符号的演绎，利用环境的布置、气氛的渲染、结构、颜色、材料、高科技手段，真正地将展览形式设计与展品、内容和主题融为一体，让观者感受、了解意大利艺术设计的风格特点以及发展脉络，同时也展示了意大利人的审美趣味和生活方式。这次展览将当前流行的、时尚的展览设计带给人们，让观众看到了具有国际化水准的高品位展览设计。 陈列展览中还有一个不容忽视的问题――展览说明文字的撰写。陈列展览文字说明是陈列展览与观众之间沟通的桥梁，通过它才能将展览的目的、内容、作用等传达给观众。很多博物馆都注重精美文物和先进的展示手段，却忽略了说明牌的撰写。不做好这项工作，等于博物馆自己把观众推出门外。 博物馆作为传播平台，通过陈列展览让人们了解相关的文物知识，提高欣赏文物的水平，感受文物所蕴涵的文化的无穷魅力。博物馆只有了解观众，满足观众，开展丰富多彩的展览，不断更新展览内容与形式，吸引观众走进博物馆，才能发挥其社会教育功能。
