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三星堆光影艺术展在哪里

时间:2025-10-30 21:38161 人浏览举报
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都说过完元宵才算过完年,元宵节也要最后好好的玩一玩,那么在元宵节期间成都还有哪些好玩的地方值得一去呢?下面小编就为大家推荐了不少元宵游玩好去处,一起去游玩吧!1、国色天乡温江大庙会

活动时间:2023年1月13日—2月14日

开放时间:日场9:00—16:00;夜场16:00—21:30 (具体以现场为准)

活动地点:成都国色天乡陆地乐园

门票价格:夜场套票59元;日场套票119元

免费入园:

1月13日-2月14日10:00-16:00:每日前100名穿汉服的游客免费入园,每天限量100名“古人”入园赏灯;属兔游客可免费入园;

儿童1.2米以下(不含1.2米)免费入园。免费入园领票点:可在游客中心免费领取门票(门票不含设备,乘坐设备需另行购票)

游玩小提示

蜀文化水上历史实景剧《岷江传奇3.0》、欢乐的舞蹈 音乐喷泉、大年初一至初六非遗绝技艺术大师表演铁树银花、三大追梦主题共30组璀璨花灯、趣味国潮游戏体验免费开放、集装箱美食街……

2、2023武侯祠成都大庙会

活动时间:2023年1月19日—2月5日

开放时间:

文物区:9:00—18:00,17:00停止售票

西区、锦里古街:9:00—21:30,预约免费进入,停止预约时间为21:00(实行单循环,西区大门为入口,锦里古街大门为出口)

门票价格:

文物区:全价票50元/人、半价票25元/人、年票100元/人。

西区、锦里古街:免费。参观须预约门票。可通过成都武侯祠博物馆官方网站或成都武侯祠官方微信号进行预约。

游玩小提示

武侯祠博物馆精心组织文艺演出、互动游戏、主题灯组、特色展览和民间工艺、小吃展销等庙会内容。

3、天府双塔灯光秀

表演时间:正月十五元宵节18:20-22:00,上演可爱又可口的“汤圆”盛宴,其中20:00、21:00将上演整点灯光秀。

门票价格:免费

4、东安湖公园灯光秀

春节到元宵节期间,东安湖公园、东安湖体育公园(世界大运公园)将开启景观照明及灯光秀。

亮灯时间:2023年1月16日至2月5日,每日18点至22点

亮灯地点:东安湖公园、东安湖体育公园(世界大运公园)

门票价格:免费

5、2023年青白江凤凰国际灯会

灯会地点:凤凰湖旅游景区二期A区

活动时间:2023年1月14日至2023年3月20日

门票价格:单人票68元、双人票128元、三人票188元、四人票248元

游玩小提示

凤凰来栖:灯组高20.23米,寓意2023年爱情甜美、生活幸福。更有鲲鹏越海、光影摩天轮等大型水面灯组。

裸眼3D灯光秀:以池泉园为媒介,通过全息光影技术与建筑本身的线条和边缘结合,营造出3D空间的透视效果,虚实呼应,为游客朋友们呈现一场震撼的视听盛宴,必是凤凰湖夜游的一处打卡点。

萌兔灯组:乖乖兔手拿吉祥灯笼,把兔年的新年祝福传递给来往的每个游客朋友。也可以和福兔灯组互动打卡,留下自己美美的自拍。

三星堆灯组:更能展现青白江的古蜀文化氛围。将青白江博物馆镇馆之宝、国家一级文物、迄今为止全国出土体积最大的一匹的汉代青铜马,以彩灯的艺术手法,呈现不一样的文化瑰宝。

能量迷宫:互动灯组,游客进入后,神树老人用低沉的声音讲述樱花女神留下“樱花种子”的故事,游客朋友们可以前往迷宫中心探秘。

动感虫谷:五彩的蝴蝶、可爱的蜜蜂、小巧轻盈的蜻蜓、星点斑斑的七星瓢虫、忽明忽暗的萤火虫在林间和草地飞舞。昆虫们带你一起进入神秘、梦幻的动感虫谷光影空间。

6、东郊记忆赛博朋克光影街

亮灯时间:1月22日至2月5日,每天18:00—22:00

亮灯地点:东郊记忆南大门、工业横街

门票价格:免费

游玩小提示

东郊记忆首次呈现的赛博朋克风格光影秀,园区超1000㎡的南大门及工业横街区域成为成都首个赛博朋克光影街,营造出独具东郊记忆特色的工业科幻感节日氛围。

7、三道堰古镇活动

活动:堰桥市集

活动时间:2023年1月14日—2月5日

门票价格:免费

活动地点:堰桥

活动内容:“烟火成都—堰桥市集”在堰桥集合了三道堰的旅游资源新年期间设置集市快闪店集装箱房、特色外摆车等户外商业特色美食、游艺娱乐、新零售等吃喝玩乐一站式解决,一起沉浸式逛市集吧!

活动:春节美食民俗游园会

活动时间:2023年1月14日—2月5日

门票价格:免费

活动地点:川菜博物馆

活动内容:川菜博物馆春节期间,也准备了“写春联”“写福字”“拓年画”“剪窗花”“美食DIY”“蒙眼大刀金丝面表演”“印灶神像”等传统美食民俗的体验活动,带着你家小神兽一同体验,让孩子们亲自寻年味!

1. 写一篇关于介绍成都的小学生作文 成都是我的家乡,它有很多年的历史了,在古代就有成都了。它也有不少的风景名胜,像什么武侯祠、杜甫草堂、三星堆……它也有许许多多的小吃:有冻糕、叶儿耙、韩包子、龙抄手、钟水饺、赖汤圆…… 下面我就给大家介绍一个风景名胜:三星堆。三星堆到底是什么呢?当然不是三个土堆了。三星堆是在1993年被挖掘出来的,它的占地面积是12平方公里。是四川迄今为止发现范围最大,延续时间最长,出土文物最为精美,文化内涵最为丰富的古城、古国文化遗址。它被称为“长江文明之源”。它位于成都平原北部之沱江冲积扇上,北临沱江支流湔江。这就是成都有名的三星堆。 说完了风景,接下来就说小吃吧!我最喜欢吃叶儿耙。它的下面有一片绿色的叶子,叶子上装着一个绿色的、椭圆形的饼状物,记得我第一次吃叶儿耙时,我先轻轻地咬了一口叶儿耙,原来是用米粉作做的,真香!一点也不粘牙!我又咬了几口,里面还有肉粒,吃起来非常爽口,我吃了一口又一口,爽口的肉粒混和着肉粒的细软,吃完了一个我还想吃一个,味道好极了! 成都还有许许多多像三星堆一样的风景名胜,它们为成都增添了许多的魅力;成都还有许许多多像叶儿耙一样的小吃,它们为成都增添了更多的美食……这些使别人更关注成都,这就是我的家乡——成都。 作文大全网介绍成都 关键词:成都,介绍 2. 童眼看四川作文600字 我有一个美丽又富饶的家乡,她的名字叫“四川”。现在我就给 你们讲一讲四川吧! 四川是山的天堂,这里有青城山、天台山、蒙顶山、鸡冠山…… 各种各样的山多得数不清! 但我觉得最险峻、 最美丽的山就是峨 眉山,大约有五千多米,那里风景优美、空气新鲜,还有壮观的 云海景象,吸引了许许多多喜欢登山的人来这里登山。 四川也有许许多多的土特产, 有香喷喷的香肠和腊肉、 野生的黑 木耳、红薯……四川也是盛产美味佳肴的地方,成都的麻辣烫、 简阳的羊肉汤……每一道美食都可以让人们大饱口福。 但是我觉 得最好吃的是吃火锅了! 火锅真是美味佳肴, 可以让你们吃了又 想吃,不信你去尝一尝。 四川的美丽景色更是令人目不暇接。 茫茫的田野一片绿色, 薄暮 围绕,令人产生无限的遐想;笔直的高速公路伸向远方;宽阔的 街道上车水马龙, 街道两边是鳞次栉比的商店, 有书店、 超市…… 最美丽的旅游景点就算九寨沟了, 哪里的景色都比不上它。 因为 它就像一个“美丽无比的童话故事”, 九寨沟那美丽的泉水清 可见底,周围的花草树木长的葱葱笼笼。漂亮的翠海、叠瀑、彩 林、雪峰,美丽的无法形容! 3. 童眼看四川作文1000字 “童眼看四川 最美是家乡” 未成年人文艺作品征集活动开始啦!小伙伴们快来参加吧! 想“炫”家乡的成都小朋友们,你们的机会来了!四川省委宣传部、省文明办、省教育厅、省文化厅、省文联、省作协等联合发起了“童眼看四川 最美是家乡”未成年人文艺作品征集活动,成都市的征集活动也从即日起在全市各级各类中小学学校(含中职学校)正式启动。你可以写一首小诗,讲述武侯祠里的千年故事;也可以绘一幅油画,点染蜀绣坊里的翻飞色彩……向所在学校投稿,秀出心中最美的“成都印象”。 成都市文明办相关负责人表示,本次成都市的征集活动将一直持续到2016年3月11日,最终从征集的作品中遴选出突出成都本地民间技艺、特色活动和传统文化,充分展示成都青少年良好精神风貌的高水平艺术作品。其中优秀的作品,还有机会登上成都晚报哦!有意愿参加的同学们,快去观察成都美、发现成都美吧! ○作品创作形式 1、文学类作品 以“家乡事”为主题,题目、题材、体裁、字数都由你来定!2、艺术类作品 以“家乡美”为主题,书法、绘画、摄影、剪纸、年画、刺绣……形式由你选!3、音视频作品 以“家乡情”为主题,你来为美丽家乡代言,做一名家乡形象宣传大使! ○作品要求 1、注重思想性 展现家乡真善美,给人向上向善的精神力量;2、注重艺术性 以小见大,构思巧妙,内容鲜活,富有感染力;3、注重观赏性 吻合孩子视角,契合时代特点、符合审美习惯、适合媒体传播;4、注重参与性 各类中小学校要调动和保护孩子们的创作热情;5、注重原创性 拥有独立版权,严谨抄袭和弄虚作假。成都晚报见习记者 易欣雨 4. 童眼看四川作文800字 “童眼看四川 最美是家乡” 未成年人文艺作品征集活动开始啦!小伙伴们快来参加吧! 想“炫”家乡的成都小朋友们,你们的机会来了!四川省委宣传部、省文明办、省教育厅、省文化厅、省文联、省作协等联合发起了“童眼看四川 最美是家乡”未成年人文艺作品征集活动,成都市的征集活动也从即日起在全市各级各类中小学学校(含中职学校)正式启动。你可以写一首小诗,讲述武侯祠里的千年故事;也可以绘一幅油画,点染蜀绣坊里的翻飞色彩……向所在学校投稿,秀出心中最美的“成都印象”。 成都市文明办相关负责人表示,本次成都市的征集活动将一直持续到2016年3月11日,最终从征集的作品中遴选出突出成都本地民间技艺、特色活动和传统文化,充分展示成都青少年良好精神风貌的高水平艺术作品。其中优秀的作品,还有机会登上成都晚报哦!有意愿参加的同学们,快去观察成都美、发现成都美吧! ○作品创作形式 1、文学类作品 以“家乡事”为主题,题目、题材、体裁、字数都由你来定!2、艺术类作品 以“家乡美”为主题,书法、绘画、摄影、剪纸、年画、刺绣……形式由你选!3、音视频作品 以“家乡情”为主题,你来为美丽家乡代言,做一名家乡形象宣传大使! ○作品要求 1、注重思想性 展现家乡真善美,给人向上向善的精神力量;2、注重艺术性 以小见大,构思巧妙,内容鲜活,富有感染力;3、注重观赏性 吻合孩子视角,契合时代特点、符合审美习惯、适合媒体传播;4、注重参与性 各类中小学校要调动和保护孩子们的创作热情;5、注重原创性 拥有独立版权,严谨抄袭和弄虚作假。 5. 小学作文 心目中的成都 成都是此次甘南之行的最后一个目的地,在高原草垫上摸爬滚打十多天,来到了这里。 我想,我爱这座老城。更多关于我爱成都的游记作文尽在巨人作文网。 成都的老城区安静地站在那里,温暖清寂的样子。——题记 成都是此次甘南之行的最后一个目的地,在高原草垫上摸爬滚打十多天,来到了这里。 我想,我爱这座老城。 第一日来时已近黄昏,吃过特色的火锅,汤底是一片红彤彤,还有成串成串的花椒,咬到嘴里,舌头都是麻的。 一通水深火热地大快朵颐,吃得我们这些江南长大的儿女,人人脸上都是一片潮红。 漫步回去时已是月上屋脊,路灯发出昏黄的光,满街的梧桐,安稳而静好。 一小块街边的空地上,有年幼的孩子滑旱冰,打羽毛球,稚嫩的脸庞在灯光照耀下更显欢快。我去过很多的大城市,北京,西安,上海,广州,哈尔滨,远的甚至于东京。 无一不是车水马龙,忙忙碌碌,商业街上人来人往,却都是一张张豪华却冷漠的面具。成都,它不同于它们任何一个,它休闲缓慢,懂得有时候,时光的浪费其实是必须的,偶尔的放纵是被允许和美丽的。 第二日清早,去了宽窄巷子,多是上世纪七十年代的老房子。茶楼,戏台,清吧,处处皆有。 店面多用奇怪的名字,记得一家清吧名叫“点醉”,墙头上蔷薇开得正好,有两簇花枝还微微翘起来,绿叶透亮,衬着紫红的花朵,说不出的妖娆美丽。还有名叫“一针一线”的布衣小店,老屋四合院的布局,跨进高高的木门槛,盆景和竹林掩映,织出浅浅淡淡斑驳的光影。 西厢房的中央,织机上悬着嫣红的绢丝,苎麻围成的灯盏,檀木做骨,一尾红鱼游在米白的布中,墙面挂上一盘一盘的围巾,真丝,棉麻,细纺,官绸,平布……隔着一道门槛,白色的布衣一件一件挨着,挂在木衣架上、墙面上,印着山水鱼虾,梅兰竹菊,也有绘着我最爱的缠枝莲纹,枝枝蔓蔓地缠绕着,以青色缠绵在那白地儿上,相辅相成,空灵安静,当真是极美。 留恋地告别布艺小店,在巷子里信步走着,偶然邂逅拍艺术照的少女,一袭火红长裙,妆容精致,倚在古巷砖墙上,惊艳的一抹亮色。 我摇头走开,真正的成都女儿,应该是清丽鲜活,老楼里成长,碎花的布裙,棉麻的裤边,眸子澄清,纯真质朴。能把这个城市真实风情展现的女子,方才是最美好的女儿。 我是经不起风浪的人,却喜欢旅行。看过更多的风景,会使心也宽广得多。 这一次,从未涉足的西北大地,又一个万里之行。成都,给它画了一个美好的句点。 6. 可不可以写一些成都的作文题目 四季成都 世界看中国,中国看四川,四川看成都。成都是一个受上帝宠爱的城市,它四季分明,如一位性情多变的少女,在中国西部闪耀着明光。 春之爱抚——春风又绿岷江岸,成都又迎来了这美丽的季节。你瞧,春风吹拂,成都从沉睡中醒来,揉揉惺忪的眼,温柔而慵懒的春阳吻着它,为它换上了新衣。寒风被攻克了,新绿发芽,柳树那婀娜的身姿衬着百花,碧水的颜色映着柳树,那娇嫩的新叶让人不忍触摸,仿佛只要轻轻一碰都能让它消失。水边道旁,闹哄哄地开着许多小花,桃红,鹅黄,洁白……而樱花这女王般优雅的身姿在风中轻轻的摇曳着,它如同一团雪白的云雾,清香在暗中慢慢地飘过来……如果你认为这还不美,走出城区,金灿灿的“大海”边,几位农民会心地笑着。你闻,金色大海的海风是多么令人陶醉,你忍不住地赞叹道:“好香呀!”这大片大片的油菜花争相怒放着,繁华似锦烂漫一路。 夏之热烈——炎炎夏日,人们在似火的骄阳与粘湿的汗水中无处可逃,而成都却是天然的避热所,这里从没有似火的骄阳,只是有点闷热。坐在河边的树荫下,泡上一杯清茶,任河风轻抚着你,细细品味,品味出夏的风韵。走出城区,春天的花儿已经凋零,大树又昌盛起来了,万木竞秀,树荫下。人们的身影随处可见,欢声笑语中,是人们对成都夏的赞颂。 秋之高雅——浪漫的秋风吹来了成都最灿烂的季节。高高的银杏树叶子黄了,落叶飘飘洒洒地落了下来,如黄金一般,让道路焕然一新,走起来“沙沙”作响。如果从空中俯视,黄叶就像一条条金边,镶在成都之中,上天为了看清这美景,让云层渐渐升高了,太阳也更明亮了。这般美景,怎能不悸动你久闭的心门。 冬之灵韵——寂静的冬日,偶尔有穿着白衣的精灵,如同春天的柳絮一般,不停地飞舞着,亲吻着你的脸庞。而伴随飞雪的,则是一阵阵腊梅的幽香。不知在什么时候,这种清香来到了我的鼻腔,让我沉迷其中。这种黄色的小花有无比强大的魔力,吸引着人们,让人们忘记世间无谓的纷争的烦恼。 如此一座美丽,受众人赞美的城市,能有幸住在这里是多么美好的事,珍惜它,品味它——这座天府之城。 7. 作文:成都的宽窄巷子 宽窄巷子是成都遗留下来的较成规模的古街道,与大慈寺、文殊院一起并称为成都三大历史文化名城保护街区。 大家知道宽窄巷子的由来吗?而且这巷子以前还曾经叫过胡同呢宽窄巷子始建于清朝,是成都33条清朝兵丁巷子中仅存的2条,属合院式建筑。康熙57年(1718年),准噶尔部窜扰西藏。 清朝廷派3000官兵平息叛乱后,选留千余兵丁永留成都并修筑满城——即少城,少城被定作“八旗”军营及其家眷住处,属禁地。位于其中的宽巷子西口为镶红旗的地盘,窄巷子西口则为正红旗驻地。 当时的名字并不叫宽窄巷子,而是被分别称为“兴仁胡同”和“太平胡同”。直到民国初年,这种明显具有北方风格的名称才被“宽窄巷子”所取代,并一直沿用至今。 浓缩南北民俗 由于八旗子弟生活闲散,追求享受,这个区域也就成了成都休闲文化的发源地之一。青砖墙,四合院,高门楼,花墙裙,既有南方川西民居的特色,也有北方民俗文化的内涵。 随着成都旧城改造运动的深入,越来越多的老式建筑、胡同和社区被现代高层住宅楼、商务楼所取代,“宽窄巷子”却在城市改造的废墟中异军突起,原住居民们纷纷在巷子里开起了颇具地方特色的茶馆和酒吧,不到两百米的街道上竟然挤下了十余家。在这两条小巷子里,“老成都”氛围越来越浓烈,盖碗茶、豆花饭等恬静的市井生活场景仍在这儿顽强地再现……林文询老师认为,宽窄巷子是老成都“千年少城”城市格局和百年原真建筑格局的最后遗存,也是北方胡同文化和建筑风格在南方的“孤本”,更是今天成都最著名的新“名片”和会客厅。

中国原始时期的雕塑艺术,大致可以追溯至公元前四千年以上。最初的雕塑可以从原始社会的石器和陶器算起,这是中国雕塑的序幕。造型多样的陶器,为中国雕塑的多向性发展奠定了基础。随着旧石器时代的结束,新石器时代的黄河流域以及东北地区已经出现了独立意义上的雕塑作品。它经历了一个相当漫长的过渡时期。距现有的考古研究资料来看,远在一百万年以上,在中国的土地上就出现了原始人类,现在我们称之为“古猿人”。如周口店的“北京猿人”、云南的“元谋猿人”、陕西的“蓝田猿人”等等。他们居住在洞穴之中,以采集和狩猎为生。大约在二十万年前,“猿人”进化成“古人”,过渡至母系氏族社会,如山西的“丁村人”、湖北的“长阳人”等等。“新人”时期大约在距今五万年前,如内蒙的“河套人”、四川的“资阳人”等等。而母系氏族社会的繁荣期距今有七千年以上,最有代表性的上“仰韶文化”和“河姆渡文化”等等。至此以后,人类进入父系氏族社会,出现贫富分化、出现了统治和被统治,继之人类进入奴隶社会。人与猿的区别在于在劳动中创造了生产工具——石器。在以上所述的漫长过程中,人类的祖先从简单打制石器,到把石器磨光并分类使用,是从劳动实践中变化发展而来的。精神文化层面的装饰品也随着思维能力和审美意识的提高而愈加美观。最早的雕塑萌芽,可以算作原始石器,有大量的精细石器具备了雕塑的性质。新石器时代的后期,出现了陶器。它们造型丰富、纹饰多样,既是生活中的必需日常用器,也是可以欣赏的艺术品。这时的陶器还没有脱离实用的目的,但它对后期的青铜器、象形器物的影响是显而易见的。中国原始雕塑的最初形态是陶制品,它与其实用价值密不可分,从工艺手段上讲,大致可以分为以下几种:一是以动物外形为器皿,如仰韶文化遗址出土的陶质鹰鼎,高 36 厘米,以鹰身为鼎体、以二足为三个支点,器形饱满,为此类雕塑与器皿完美结合的代表作品之一。二是装饰部分的雕塑,它们有的以配件的形式出现,如盖钮、把手等;有的以表面浮雕等形式出现。题材有动物、植物、人物等等。甘肃大地湾出土的陶瓶人头像,可谓中国早期人物雕塑的开端,作者巧妙地将陶瓶的口部塑成一个人头像,制作细腻,形象生动。三是小型动物或人物捏塑,这种小雕塑都是古代工匠不假任何工具而信手捏制的,形体小巧,带有浓厚的人情味。浙江河姆渡文化遗址出土的陶塑猪可能是我国江南地区最古老的雕塑作品,距今有七千年了。尽管作品只有 6.3 厘米大,可它的形象却非常生动,可见雕塑者对生活观察之细腻。中国的历史发展由奴隶制进入封建社会,这中间经历了夏、商、周三代。夏禹是在约公元前 21 世纪黄河流域最大部族的统治者,从他以后,确定了王位的世袭制。商代的跨度大约在公元前 16 世纪——公元前 11 世纪,其仍然是部落性质的国家。商代后期迁都安阳,由于当时地名称为“殷”,所以史称商后期为“商”。再后来是建都西安附近的周代,史称“西周”,迁都洛阳是周代后期,史称“东周”,东周包括春秋、战国两个时代。这一期的跨度大约在公元前 11 世纪到公元前 221 年。商、周时期的青铜器是公元前 21 世纪到公元前 17 世纪的河南二里头文化现象。与原始陶塑的性质一样,商、周时代的青铜器也并非实际意义上的雕塑,是用于祭祀、生活、乐器、兵器、工具等方面的实用器物。有历史学家将夏、商、周称为“青铜时代”。这些大量的青铜器为奴隶主所占有,也是某种统治、权威、财富的象征。从形式上大致可以将青铜器的雕塑因素分为以下几种: ① 是以动物现象为主题造型的青铜器,如安阳妇好墓出土的鸮尊,站立的 鸮 鸟圆目大睁,坚实有力,外表装饰有其它动物纹样的装饰;再如湖南 醴陵出土的象尊,在基本写实的基础上又有夸张变形的因素,铸造技术精细。 ②是青铜器表面的装饰,常见的有浮雕、圆雕、透雕等形式,如湖南宁乡出土的四羊方尊,体态巨大,四角各铸一卷角羊头,造型端庄;如河北平山中山国都遗址出土的人物座三连灯,以人物造型为灯具的主体结构,神态自然。③是相对独立的青铜造像,四川广汉三星堆出土的站立人物像是最有代表性的一个,高 172厘米,加上基座高达262厘米,面部形象简洁,整体感较强,整个外形上有比较精致的装饰。据考证,此类雕像非为明器,可能与祭祀所用的器物相关。再比如河南洛阳出土的玩鸟顽童雕像,其面部表情生动,非常写实。这些青铜器虽在性质上仍属工艺品(实用目的),但已初步具备了雕塑艺术的属性。一些夸张变形奇特的纹饰,构成了威严神秘的气氛,反映了那个历史时期的审美观点和对自然环境的理解。从整体风格上看,商代青铜器比较端庄、沉重,气质伟岸;西周前期、中期的作品比较华丽、装饰繁缛,形象怪张,有一种神秘的色彩笼罩其上;而西周晚期则比较写实,不再咄咄逼人,装饰上也相对简洁了一些。在这个时期还有用石、玉、陶等材料制成的雕塑作品。这类雕塑的目的在于祭祀、日常生活用品、服饰等方面。其中以玉雕最为突出。据文史资料记载,当时的人们很喜欢佩带玉器,除了审美意义还兼有道德伦理上的含义。商周墓中经常会有玉雕的佩饰品,有玉鳖、玉虎、玉人等等,以简洁明快的手法表现人和动物的形象特征。如河南安阳殷墟出土的玉人坐形,高 8.5厘米,周身饰饕餮兽面纹,头上钻孔,以利穿绳佩带。再如陕西宝鸡西周墓出土的玉雕鹿形,姿态可爱,尽管体形很小,但其刻画却十分传神。西周时期的国都在陕西长安一带,近年来该地有很多类似的文物被发现。春秋晚期的墓葬已大量使用陶俑替代人殉葬。山东林淄的出土陶佣只有 10厘米左右,外表加施彩绘。在湖南、河南、湖北等地的楚墓中,还发现有木雕人俑,形体概括、简练,注重体快的整体效果。这一类殉葬品都为“明器”,有些在制作上比较粗糙。春秋、战国时代的其它雕塑作品,文献上有零星记载,但实物已无处可见。但另外还有一个重要的雕塑艺术范畴是建筑中使用的配件或装饰,这一类作品最常见的是瓦当,一般都有各种纹样的浮雕,以动物、云气、几何纹为主要内容。这一时期的雕塑者群体已开始明朗起来 ,随着手工业的发达起来,专门对铜、玉、石、古、木进行加工的行业明显比以前分工更细,并有专门管理“百工”的人员和机构。秦代在雕塑方面有重大发展,最引人注目的就是大型陶兵马俑和铜车马。秦始皇吞并六国以后,建立秦王朝,统一货币、文字、度量衡等。秦代的雕塑题材更加贴近生活,从功能上看,也逐步走向独立。秦代承袭了春秋战国的朴实,作品趋于写实。秦汉时期的总体雕塑风格比较恢宏 ,强调力度和气势。虽然在整个雕塑史中,秦代只占据着短短的十五年,但只一个兵马俑的出现,就足以改变中国雕塑史。它出土于 1974-1976年,主要以兵俑和马俑居多。体态与真人等大,数量众多,神态各异;自是有立、有跪,有驭手、射手;由军官、士兵之分。马俑形象写实,身材矫健,可见当时雕塑者对生活观察之细致、对塑造技术支精通。这些秦始皇百万大军的缩影都是用陶土烧制而成,不论是造型、塑造、烧制等各个环节,都是一件庞大的工程。一般采用模制加手工塑型的技术,分段成型,整体焙烧。其陶泥制的细腻、烧成火焰均匀、过程当中变形较小,烧成后外表用颜料彩饰。作品注重面部形象刻画,据说万千兵马俑没有充样、雷同的,可用“栩栩如生”这个词来形容。从人物结构上看,比例合适,动态自然。秦俑的单件作品都有很强的动作个性,有的手持利剑,有的伫立凝视,有的坚定刚毅。但整体上不在乎细节变化,不是完全照搬现实,在躯方头圆上有强烈的体块对比、疏密变化、动静之别。作为一种特殊的文化遗产,秦代兵马俑的出土,有着不可估量的价值。它显示出我国在两千多年以前就有了很高的雕塑艺术水平,它是古代劳动人民智慧的结晶,比以往任何一个时代都前进了一大步。秦代兵马俑对我们研究那一段历史、促进后代的雕塑艺术之进步,都是不可或缺的宝贵资料。同秦俑同时发现的另外一个雕塑艺术史上的奇迹就是铜车马。这些铜车马比秦俑要小些,为铸铜而成,做工更为精细,即以考究。青铜雕塑艺术始自商周,像这样的铜车马,是空前罕见的。同样,由于秦代的大兴土木,使我可以从许多现存的建筑构件遗物上了解当时的雕塑艺术。秦代的瓦当艺术可以说是小件浮雕艺术之精品,大致上可分为卷云纹和动物纹,构思巧妙、变化多端。动物纹瓦当充满了雕塑趣味,由“子母鹿纹”瓦当,表现一直带着孩子的活泼腾跃的母鹿,在只有十厘米的空间内,把生气盎然的生命浓缩起来,有浓厚的装饰趣味。俗话说“秦砖汉瓦”,是指秦代的空心陶砖,多是以龙、凤或狩猎、农耕的图案。这种风格特点,在秦代的铜镜纹饰中也可以欣赏得到,这种始于春秋、战国时期的艺术品种,自秦代开始愈加精美。其浮雕装饰纹样,无一已不是飞动活跃的,这种艺术特征对后来的魏晋六朝时期有很大影响。汉代是中国封建社会中最具魄力的一个时期,自秦朝统一中国,一直在盛衰变化中持续了四百余年。汉风气势,我们可以从现存的雕塑清楚的看到。如西汉霍去病墓,至今还存有一批杰出的石雕艺术作品,它们是为纪念西汉名将霍去病而创作制造的。“马踏匈奴”高 190厘米,作者用隐喻的手法,借战马的形象来体现霍去病的威猛和战功卓著,充分体现出纪念性雕 塑的概括性。整个雕塑浑然一体,四肢之间没留空间,增强了体、量的沉重感。霍去病墓石雕群中完整的有十二三件,其体积之大,风格之独特,在中外雕塑史上都是罕见的。公元前二世纪,是汉武帝当政的时代,郭力比较强大,工艺技术、艺术水平进一步增强。这一时期的雕塑艺术风格也正是体现了当时的雄厚气魄,石雕采用巨大整体石块,就其自然外型加以艺术处理,灵活使用圆雕、浮雕、线刻的表现手法,使之完全服从于雕塑的整体造型。比如“卧虎”,在虎形上运用了寥寥几条简单的阴刻线,就表达了它的内在精神。这组石雕群在二十世纪二十年代被挖掘、整理、保护起来,是我国雕塑艺术史上的光辉一页,它给人们带来五穷的艺术享受和创作启迪。西汉也有大量的陶俑陪葬。陕西杨家湾就出土了数千件彩绘陶俑,有人有马,阵容整齐。但这些陶俑体积较小,大都在 50-60 厘米高,这可能与墓主人的身份有关。这些陶俑的做工也远不如秦俑大部分比较模糊、型相类同。“汉承秦制”,相比之下,汉代比之秦代的厚葬之风有所减弱。汉代的明器雕塑在题材上更为广泛,为了使死者能在阴间依然享用生前的生活环境,开始大量出现陶制的粮仓、猪圈、锅灶、房屋以及鸡、鸭、狗、猪等充满了生活情趣的事物。从另一方面,也可以看出当时制陶工艺的进步,有许多陶质明器都外挂了赭色釉和绿色釉。这些明器也为研究当时的农牧业、社会结构等提供了形象佐证。西汉的工艺装饰性雕塑也十分发达,其一为铜镜装饰。这一时期除了与前代大体相同的云雷纹、蟠龙纹以外,比较流行使用吉祥语,如“长相思、毋相忘、常富贵、乐未央”等等;乳钉纹也是这一时期的特点,在乳钉之间有人物、鸟兽等等。其二,西汉的金银嵌镶工艺也比较发达。是在铜制器物上嵌镶金、因、松石等不同材质的装饰,在填以黑漆,曰“错金银”。最有代表性的一件作品为“错金银”博山炉,虽微熏香用的实用品,但其炉盖雕制成层次重叠的造型,这在汉代也十分盛行。西汉的玉雕也是不可忽视的小型雕刻艺术之一。常见的有带钩、印牛、头饰、玉佩等等,以随葬品玉蝉、玉猪等。这些小型玉雕小中见大、选材精良、造型完整。我们还可以从当时的建筑装饰构件上看到雕塑艺术的成就。史籍中所记载的建筑实物已荡然无存,“秦砖汉瓦”为我们提供了推想空间。西汉瓦当场以“延年益寿”、“长生无极”等吉祥语作为装饰内容、动物纹样多采用“四神”(青龙、白虎、朱雀、玄武)。在日常生活中,人们不再满足与仅仅实用,而是趋向于把生活用品制作得更艺术化。比如当时的铜油灯是常见的一种生活用品,从现在的出土文物看,各种地位的人们所使用的灯具也有很大差异。最为著名的是出土于河北满城的“长信宫灯” , 以一个神态安详的少女形象为灯体 , 双手托起灯罩;结构很巧妙,整体为空腔以免烛烟四处散漫。再比如有一些随身佩带的腰饰、头饰或玉佩等,都是小型雕塑精品。云南省晋宁出土的“双人舞饰牌”,以镂雕的形式表现了两位翩翩起舞的人物,脚下踩着一条扭曲转动的长蛇,整个形象饱满而浪漫,结构紧凑。东汉时期,豪强争斗激烈,社会因素很不安定。两个世纪中,厚葬习俗成风,所以留至后代的墓室有很多保存完好。为使墓穴坚固耐久、多使用材质较好的石料构筑其框架,并在石材外表浮雕以历史故事、植物动物,或把墓主人生前的生活场面雕刻记录下来。其中最为优秀的有山东嘉祥县武氏祠的一组浮雕,反映墓主人的身份、地位,以及车马出行、宴乐游乐等场面,还有些是神话传说、鬼怪迷信一类。所使用的雕刻技术多为阳刻,将人物形象以外的部分铲平剔下,使物象凸现于石面。再就是山东的孝堂山祠和肥城张氏墓其画像石的特点是使用阴刻,以凹线勾勒形象外缘。河南南阳是东汉皇帝刘秀的老家,当地的富豪官员、皇亲贵戚众多。从后来发现的石雕、画像后可以看当显官贵族们的奢华生活。现在的“南阳汉画像博物馆”藏有千余件保存基本完好的墓石壁雕。南阳汉墓浮雕大致可分为早、中、晚三个时期,早期粗犷、中期熟练、晚期的风格不及前两期。趋于软弱。其手法多为阴线凿刻,题材广泛。江苏徐州、陕西绥德、四川岷江沿线等地区都有较为丰富的汉代墓石雕刻。四川的彭山、乐山、重庆等地有不少崖墓,这种墓壁上的装饰被凿棵成高浮雕纵深可达20厘至40厘米。在出土的墓俑方面,四川远比其它地方(包括洛阳),都更加丰富。在四川成都附近出土的一件说书俑,表情极为生动,刻画出说书艺人的情感瞬间和他的典型特征,并配合以夸张地肢体动作,加强了人物的神态动势。在其他地区也有优秀的东汉时期雕塑被发现,如1969年甘肃武威出土的“马踏飞燕”使全世界为之轰动。这匹奔马三足腾空,以足落在支撑点上,雕塑家巧妙地将底座设计成一只飞燕,象征“天马行空”的潇洒。整件作品为铸铜而成,虽只有34.5厘米高,但它的气势却是雷霆万钧、不可一世。三国、两晋、南北朝时期,我国的雕塑艺术全面发展。佛教的盛行促使佛像艺术蓬勃发展,改变了中国雕塑史的面貌,人物雕塑更加成熟;以墓葬为目的的雕塑也从另一条道路走向繁荣。中国在历经秦、汉四个世纪的一统局面以后,又重新回到了分足割据的状态。所谓三国就是曹氏父子建都洛阳的魏国(220-265),建都南京、由孙权统治的吴国(229-265)以及汉室后代刘备统治的蜀国,他的称帝是在(221-263)。这期间鼎立存在了四十年,战争频仍,但各自所处的地理位置都比较优越,生存的威胁也刺激了生产力的发展,所以艺术成果似未受太大影响。佛寺的兴建在东汉时已经被正史所记载,造像活动也因此而展开。自晋代以后,造像活动大肆盛行,甚至当局不得不出面干涉,限制其不加节制的耗费人力和物力。现在所能看到的三国时期的雕塑实物,多为墓葬明器。如安徽毫县一带的曹魏宗室墓葬,就有珍贵的砖雕艺术,其造型简洁明快,刀法熟练,显示出雕刻艺人的才华。蜀国和吴国被魏所灭以后,魏国的司马氏夺取了政权,建立了统一而短命的西晋(265-316)。但由于西晋的统治腐朽无能,被北方各少数民族所破,这些少数民族被统治者成为“五胡”。随之天下大乱,除了“五胡”、“十六国”的民族争斗,西晋政权旋即倒台东晋王朝(317-420)趁乱建立于建康(今南京),统治者为西晋宗室司马睿。之后的局面更加复杂,先后出现了宋、齐、梁、陈,被统称为“南朝”;与此北方的北魏、东魏、西魏、北齐、北周继“十六国”以后分别建立,成为“北朝”,直到公元六世纪的这一段,就是南北朝时代。社会的动荡不安使外来的佛教产生了广泛社会基础,加之统治者的带头尊奉,市佛教雕塑艺术得以巨大发展。印度佛香属“犍陀罗式”,有希腊末期艺术和波斯艺术的影子,其特点是造型比较纤美,衣纹皱褶紧贴身体。传入我国以后,即被中国雕塑家所融汇贯通,形成独特的中国佛像风格,使这种泊来艺术逐步具备了民族化特征。佛像艺术的第一种为石窟形式,以北方地区为主,由丝绸之路传入内地。甘肃的敦煌石窟、炳灵寺石窟、新疆拜城克孜尔石窟等等,都有明确的年号题记;一路开凿的还有甘肃天水麦积山石窟、张掖马蹄寺石窟、宁夏固原须弥山石窟、山西大同云岗石窟、河南洛阳龙门石窟、河北邯郸南北响堂山石窟、江苏南京栖霞山石窟等等。甘肃敦煌所处的地理位置较为僻远,未受战乱的更大影响,所以其千佛洞的建造基本上没受到什么干扰。但当地土质疏松,不宜于雕刻造像,只能以泥塑代之。这也是中国佛像艺术的特点之一。敦煌莫高窟的建设规模巨大,从十六国到北朝这一时期的塑像来看,匠师们已把人物形象渐渐中国化,并在造型审美尺度上趋向于当时的流行形式,与同一时期绘画作品中“秀骨清像”之特点基本保持一致。它的后期作品开始出现唐代的风格迹象,受内地影响的因素也越来越多,比如服装、饰物等方面;再是色彩上,重彩浓抹,表现技法日渐成熟。麦积山石窟的得名是由于它的外形似麦垛,位于甘肃天水。同样,由于石质的问题,麦积山也不宜于雕刻佛像,属北齐时期的作品较多。相对而言,麦积山石窟雕塑更加生动和世俗化,在众多雕像当中,有面目秀美的佛像、有低声耳语的供养人、由活泼生动的比丘还有虔诚苦修的老僧以及狰狞怒目的金刚力士。这些泥塑的制造工艺十分精湛,选材讲究,虽未经焙烧但历经千余年仍未损坏。云岗石窟群位于山西大同,石窟延绵有一公里,大小石窟(龛)约千余个,规模庞大。云岗石窟的开凿年代主要是北魏时期,充分利用了当地石材的特点;体魄巨大、形象庄严,具有摄人魂魄的体量感和空间感。主佛高达13.7米,立于石窟中主要位置,为云岗石窟群的第一作品;第二期造像的尺寸明显比第一期要小,但更加注重形象刻画,人物动态也更加活泼;第三期已近尾声,时间拖至六世纪初。当时的大规模开凿工作已经停止。这一时期的人物形象及衣饰装扮已完全中国化,“褒衣博带”式的中原服装形式已经普及。河南洛阳城南的龙门石窟,力经东魏、北齐、隋、唐多个朝代之开凿,作品庞杂,遗留作品也较多。可惜的是,解放前被外国列强盗去了许多造像以及头、手臂等局部,造成了无法挽回的损失。宾阳中洞是龙门石窟中比较重要的一处,是北朝时期有史实可查的,其形制结构与云冈昙曜五窟相似,窟内饰有莲花、飞天、云气等图案,气氛神秘、纹饰华丽,但无琐碎之感;莲花洞内的石雕莲花特别突出,窟内主佛像为站立姿势,手臂的雕刻尤为动人,,似有柔软弹性之感;古阳洞是龙门石窟中较大的一个,历史年代也较早,最有代表性的是在洞内壁面上雕满了小佛龛,几乎每龛都有造像题记,中国著名的书法碑帖“龙门二十品”中,古阳洞中的就有十九品。南北响堂山石窟依据后人追记碑文可证为北齐时开凿,位于河北省磁县。北响堂山除北齐外,后来的隋、唐、宋、明各代叶逗留有作品。此处石窟被后人毁坏或改造的地方较多,比较明显带有北齐原有风格的,是大量图案浮雕。魏晋南北朝时期第二大类雕塑作品当属陵墓雕塑。曹魏时期,尤于墓葬推崇简易,所以在这一时期的陵墓未有雕像被发现。南北朝时期,墓前雕像有所恢复,一般都在墓前设置一对或多对石兽。这种悖常为“神兽”的想象中动物形象,被成为“麒麟”,有的似狮虎,却右翼,被称为“避邪”。这种石雕一般都比较庞大,姿态宏伟,整体感较强,又较为浓厚的汉代遗风。现存遗迹多为南北朝时作品,江苏南京周边比较多见。其中最为杰出的是江苏句容石狮村梁南康简王萧绩墓前的石雕群,造型简洁,体积感强,最能代表当时的艺术风格。两晋南北朝时期佛教盛行各处大兴土木,广建佛寺,佛像和与之相关的造像被大量制造。单尊可移动的佛像,都带有“背光”,一为装饰、二为其坚固。陕西博物馆收藏有多件北魏时期作品,背光的反面,也已浮雕的省时刻出佛经故事。山东博物馆、北京博物馆以及山西、河北等地也都有保存比较完好的单件佛像。为了供养方便,易于携带,当时还生产了大量小型鎏金铜像,制作精美,雕刻细腻,不亚于大型雕塑的气魄。建筑、工艺、雕塑等造型艺术家,在中国古代一般都与匠人等同,被史籍记载者很少。象戴逵、戴颙父子,被以雕塑艺术家记载下来的为数极少。戴氏父子活跃于四世纪至五世纪,名震一时。他们也都长于绘画,与僧佑、蒋少游等雕塑名家一起,对造型艺术之发展,做出重大贡献隋代的统治历史仅有三十多年( 581 — 618 ),是隋文帝杨建在夺取北朝政权以后,又消灭了南朝的陈朝而建立起来的。这一朝代又恢复了中央集权,曾在短期内出现了农、工、商繁荣富强的局面。佛教亦然为思想统治的主要工具,大力恢复被北周武帝毁坏的佛寺和雕像。炀帝继位后,造像之风更盛。除以十几万计的小型佛教雕像以外,还继续开早石窟,几乎遍布全国。隋代的雕塑艺术的主要成就,集中在石窟造像上,其中最有代表性的是敦煌莫高窟、麦积山石窟、济南玉函山石窟等处。其造型上的主要特点是,普遍较前代更为健硕,体态丰满。但这一时期的另一个特点——也可以说是弱点,就是比例上的失衡,一些作品明显的在结构和比例上不够合理,如莫高窟的 427 库的隋代菩萨像,头颅显大。这是一个过渡性发展时期,国家统一以后,各种文化相互融合,社会发展急剧变化,是南北朝末期经隋向盛唐的转折阶段,可以说,我国的雕塑艺术由隋代拉开了更加灿烂的序幕。唐代的雕塑艺术,与前代的形式几乎相同,主要体现于宗教造像、陵墓随葬。但这一时期,随着工艺技术之发展,在材料运用上更加丰富,除石雕、木雕、陶瓷外,还大量使用夹苎、铸铜等工艺材料。唐王朝的统治长达三个世纪,是当时世界上最强大的国家。继开国元勋高祖李渊之后,明君太宗李世民采取各种兴国措施,出现了历史上少有的“贞观之治”的大好局面;唐玄宗时达到盛唐的顶峰,其发达的经济、政治、文化广泛流播于海外,并吸收融纳了一些优秀的外来影响;“安史之乱”以后,唐王朝开始走向衰败,以至公元907年出现了分裂割据的状态,五代十国的产生,终止了唐王朝的统治。由于唐代延续时间较长,其艺术发展也经历了一个由盛及衰的漫长过程,所以后人在研究唐代文化时,往往将其分为初、盛、中、晚四个阶段。初唐前期的雕塑风格,基本上还残留着前代(北朝及隋代)的痕迹。初唐后期就开始出现兴盛的征兆,但对女性的塑造仍不及盛唐时那么活泼动人。社会经济的蓬勃发展,促使人们的宗教观念也发生变化,盛唐时的整体社会面貌比较乐观豁达,佛教艺术也出现世俗化倾向,绘画、雕塑中的人物形象接近于现实生活中的形象。唐代的佛教造像数量非常之大,主要还是体现在石窟、摩崖石刻方卖弄。现存的遗迹多集中于新疆克孜尔石窟、甘肃敦煌莫高窟、天水麦积山、山西天龙山石窟、陕西彬县大佛寺、河北响堂山石窟、河南龙门石窟、山东云门山石窟、四川广元千佛崖、乐山摩崖石刻、云南剑川石窟等等。其中规模最大、艺术特点最明显者,首推敦煌。唐代时期所开凿的窟龛,占全部敦煌石窟的半数。所塑造的菩萨造像,从形象上和装扮上,基本上依据当时美人的典型形象,其座姿出现了一腿盘起、一推下垂的半倚坐式。世俗化的美丽已打破了宗教禁锢的气氛,更为强调艺术效果,似与参拜者对话。我们可以把同时代著名人物画家张萱、周昉等人的作品与之相比,可以看出它们之间有着异曲同工之妙,而在体态比例上、仪表外形上更加具有活力。比之于前代宗教雕塑艺术的肃穆与出世,唐代的佛教造像很好的把理想与现实相结合,继有博大凝重的一面、又有典雅鲜活的一面;继又威武有力的一面、也有柔和细腻的一面唐代的人物雕塑很注意人物性格,尤其是在处理群雕的人物关系时,很好的把握了人物之间的内在情感交流。比如佛主与弟子迦叶、暗阿难三者的塑造,就有多种形象变化,两个人物一老已少,一个汉族人形象,一个是印度人形象,尽管都表露出虔诚的神态,但仍可以看出他们的心情之不同。再比如护法力士像,其职司决定了他们强力威武的形象,面部表情激烈、四肢肌肉发达,更加衬托出菩萨的慈祥。不同性格的人物塑像是群雕人物关系动静结合,突出中心,符合了雕塑美的形式法则。龙门石窟唐代雕刻,占其多数。它的优点在于基本上保持了唐代原作的原貌,而敦煌的作品有很多是经后代艺人整修过的。这一时期的雕像普遍宏伟庞大,体型饱满。以盛唐时完成的奉先寺为代表,中央大佛(卢舍那大佛)高17 . 14米,与之并列的另外8尊雕像也都在10米以上。大佛有明确年代题记(672年),据传说大佛的面部是参照了武氏则天的形象雕凿的,这种传说并非完全不可能,在佛像台座上的题记中记录着:“ …… 皇后武氏助脂粉钱二万贯。”有许多石窟的中、晚唐作

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