艺术展览当场评分么

1.事先了解艺术家

也许这位艺术家在童年的时候有些挫折，或是激进分子，那么TA的大多数作品有可能是在表现与这些有关的东西。上网搜索一下这位艺术家，或请教懂行的朋友，你或许就能预测到会遇见怎样的艺术品。你还可以根据自己要去的地方提前准备一些资料或者打些腹稿。2.一直盯着作品看

即使是那些能完全看明白艺术作品的人，也要先仔细看看作品。你把脑袋斜向一边，做出一种正在审视的姿态，然后慢慢走近作品，再后退，贴近一点、再远一点，就好像你已经沉浸于它的美。看完后，此时你还要思考该说点什么，所以先叹一口气，或者发一声“呣……”，给自己争取一点时间来好好想想。3.只关注作品的一个方面

如果你脑袋一片空白，根本不知道该说什么，可以考虑一直念叨作品的某一特定方面，然后想出点评价来，不要让人发觉其实你脑子一片空白。从作品颜色出发是个好方法。通常，明亮的颜色代表快乐，你可以说说这些颜色是怎样让你感觉到快乐、兴奋、积极，或者谈谈晦暗的灰色是怎样喻示抑郁和悲伤的。4.多人讨论，保持沉默或赞同他人

如果完全不懂，还想混得游刃有余，一个好方法就是保持沉默，或者赞同其他人的观点。仔细听其他人是怎么说的，点头表示赞同，如果他们说的突然触发了你的灵感，赶快加入讨论。但一定要确保你听明白了，并且明白讨论的方向。5.用问题回答问题

一些情况下，用问题回答问题很好用。“你怎么看这件作品？”这是一个问别人的好问题，你可以先了解其他人的观点，这么做还可以让你脱离困局，让你明白发生了什么事情。“我没什么特别想法，你呢？”这是另一种回答方式，表现出你还没有彻底想明白，能给你争取思考时间。原文链接：http://www.wesydney.com.au/5-ways-to-pretend-you-understand-artwork/

本文原载于澳洲华语新闻周刊杂志《CITYWEEKLY 城市周刊》第249期，欢迎在线阅读：CITYWEEKLY

我国艺术市场目前面临的现状新中国建立以来，我国长期沿用的是统一集中的社会主义经济体制。在文化艺术管理上与之相适应的是以国家为主体的文化艺术事业管理体制。艺术市场的形成和发展，促进了艺术创作的繁荣，创造了良好的经济效益，对促进艺术整体而全面发展有重要的作用和意义。市场应是一种有法可依的安全运行机制，根据市场的规则，艺术品的生产应受到市场规则的保护。建立艺术品市场，就等于建立起了艺术发展的有效秩序。目前我国的艺术市场形成过于仓促，各行各业一拥而上，许多单位和个人并不具备经营条件，也纷纷办起各种名目的画店、画摊，使市场急剧膨胀。由于相关的立法没跟上，管理机制不健全，使得中国的艺术市场尚不规范，严重影响了其健康发展。在现阶段，中国艺术市场主要面临如下的问题：一、主要的一级市场不健全从市场角度来看，画廊应该属于第一市场。而现在处于红红火火阶段的拍卖行则是第二市场。但是现在画廊的发展明显落后于拍卖行，出现这种情况，完全是不符合常理的。从目前我国的艺术品市场来看，画廊行业面临着两种风险：一是画家与买主的私下交易，造成了画廊的生存危机。与国外相对成熟的艺术市场相比，国内的艺术家们更愿意直接出售自己的作品，以求减少中间环节，减少中间人对利益的克扣，以达到利益的最大化。二是拍卖行数量众多，干扰了画廊业的正常发展。在艺术品市场中

艺术展览观众参与方式可以分为两大类：一类是实体参与，一类是虚拟参与。

实体参与主要指观众参加展览的实体形式，也就是要亲自来到展览现场，通过实体形式观看展览，参与活动以及互动等，体验艺术带来的感受。这种参与方式一般涉及一些艺术展览，比如雕塑展、绘画展、摄影展等，可以真正体验到艺术带来的感受，参与展览现场的活动，对艺术有更深入的理解。

虚拟参与是指通过网络参与艺术展览的方式，如通过视频会议的方式参加展览，通过社交媒体或者网站参与艺术展览，以及通过虚拟现实技术参与艺术展览等。这种参与方式可以使观众不受时空限制，可以从网络上观看展览，参与展览相关的活动，参与艺术家与观众之间的互动。这种参与方式可以使观众更加便捷的参与到艺术展览中来，使观众可以更方便的接触到艺术，更深入的了解艺术。